تم تصنيف كل فيلم Coen Brothers بأنه الأسوأ على الإطلاق

بواسطة باتريك فيليبس/17 ديسمبر 2018 3:39 م بتوقيت شرق الولايات المتحدة

على مدار الثلاثين عامًا الماضية ، أصبح Joel و Ethan Coen (المعروفان باسم Coen Brothers) أحد أبرز الثنائيين السينمائيين في تاريخ السينما. لقد أداروا هذا الإنجاز من خلال تحويل طاقة أصيلة لا تشوبها شجاعة إلى قائمة أفلام لا مثيل لها تتكون من قصص غريبة وذكية وجريئة من الناحية الفنية عبر كل نوع يمكن تخيله.

سواء كانوا يتجولون في المسارات الترابية للغرب القديم ، أو المناظر الطبيعية المغطاة بالثلوج في داكوتاس ، أو المناطق الخلفية المقدسة للعصر الذهبي في هوليوود ، فإن كوينز دائمًا ما يدفعون أنفسهم إلى منطقة غير معروفة ، ويقدمون بشكل فريد بعيدًا عن التصفية ، بشكل فردي رؤى للعوالم - سواء في الماضي أو الحاضر - ليست مختلفة تمامًا عن رؤيتنا. في حين أنه من المستحيل العثور على علامة سوداء حقيقية بين أعمالهم ، فإن أفلام Coen Bros. ليست كلها متساوية (هل كانت بسيطة جدًا). مع أخذ ذلك في الاعتبار ، إليك قائمتنا من كل فيلم Coen Bros. المصنف على أنه الأسوأ على الإطلاق.



الخنافسون

قبل عام 2004 ، قضى جويل وإيثن كوين عقدين من الزمن في صنع اسم لأنفسهما من خلال صياغة سلسلة من الأفلام المبتكرة والأصلية بشكل لا مثيل له على عكس أي شيء آخر كان يقوم به الفيلم. بالطبع ، في تلك المرحلة ، كانت جميع أفلامهم العشرة مفاهيم أصلية كتبها وأخرجها الإخوة أنفسهم. تغير ذلك عندما قاموا بتسجيل الدخول لإعادة تصوير فيلم الجريمة من بريطانيا عام 1955 الخنافسون.

هذا قرار ندمت على الأرجح. بينما تكيفهم الخنافسون غالبًا ما يكون من الرائع النظر إليه (بفضل مدير التصوير المتكرر ، روجر ديكنز) ، لا يوجد شيء آخر يعمل. الكوميديا ​​تسقط. المعضلات الأخلاقية بسيطة في أحسن الأحوال وقادرة في أسوأ الأحوال. يتحول دور توم هانكس باعتباره رجلًا جنوبيًا / شريرًا جنوبيًا محتملًا إلى تشتيت انتباهه كما لو كان سخيفة على الجزء العلوي من الأسنان وطب الأسنان الاصطناعي. في الحقيقة ليس هناك الكثير ليقال عنه الخنافسون ماعدا أنه خطأ نادر حقيقي ، فاترة للاستجابة النقدية الرهيبة تماما على نقطة ، وأن Coens عادة في أفضل حالاتها عند العمل مع المواد الخاصة بهم.

القسوة التي لا تطاق

الآن بعد أن خرجنا من خطأ Coens الحقيقي عن الطريق ، دعنا نقضي لحظة مع سلفه شبه الرائع ولكن في منتصفه ،القسوة التي لا تطاق. بالنسبة لأولئك الذين لا يتذكرون صورة الجريمة الصغيرة المشاغبة هذه أحيانًا ، فإنه من بطولة جورج كلوني كمحامي طلاق وكاثرين زيتا جونز كمتدرب يحفر الذهب على وشك خداع بارون الملياردير النفطي. كان هناك ضجة حقيقية حولها القسوة التي لا تطاق قبل إصداره ، لأنه أعاد تعاون الأخوين مع كلوني ، ووضع علامة لأول مرة في تطبيق رؤيتهم المشوهة للعالم على نوع الكوميديا ​​الرومانسية اللولبية.



للأسف ، فاتهم العلامة فقط. في حين القسوة التي لا تطاق يتميز بواحد من جورج كلوني أعظم قراءات سطر في كل العصور، والكيمياء بين كلوني وزيتا جونز واضحة في جميع أنحاء الفيلم ، تعثرت من خلال التآمر الشاق ، والشخصيات الجانبية المرسومة بشكل رقيق ، والفعل الثالث الذي يلتوي مرة واحدة أكثر من مرة للراحة. مثل زواج غير مرضي ، القسوة التي لا تطاق هو - نوبات عرضية من السحر والمرح جانبًا - غالبًا ما يكون باهتًا ورائعًا ، وهو أمر مريح عندما ينتهي في النهاية.

يحيى القيصر!

طوال حياتهم المهنية ، رفض Coen Bros. بشكل قاطع العمل ضمن نوع سينمائي فردي. لقد قفزوا ودمجوا الأنواع مع خفة الحركة الخارقة على مر السنين لدرجة أن الكلمات 'Coen Brothers' أصبحت الآن نوعًا سينمائيًا خاصًا بها ؛ مولود من شخصيات غريبة ، حوار طقطق ، روح الدعابة السوداء ، ونهج غير هوليود للأسلوب والقصة. فيلم مختارات من نوع ما انتشر عبر المناطق الخلفية لاستوديو فيلم في الخمسينيات ، يحيى القيصر! رأيت Coens يحزم كل هذه العناصر في حكاية هوليوود حول نظام الاستوديو القديم.

تم تصوير الفيلم من خلال عيون 'مُثبت الاستوديو' ، حيث يشتغل الفيلم في كل نوع من أنواع الأفلام التي يمكنك استحضارها - ملحمة موسيقية ، غربية ، فترة تاريخية ، جريمة ، كوميديا ​​، دراما سياسية ، وحتى بالتأكيدمعقد قطعة الغرفة - في فيلم واحد. في حين أن هذا النهج يعطي الفيلم أكثر من طاقم عمل ممكن تقديره هناك مساحة كبيرة لإلقاء الضحك الخطير فقط يحدث كثيرًا لأي قصة واحدة أن يتردد صداها بالطريقة التي تتوقعها مع فيلم Coen. هذا يترك في النهايةيحيى القيصر!الرقص على الجانب الأقوى من أعمال الأخوة الأخف وزنا - والتي لا تزال تجعلها أفضل من معظم الأفلام التي يتم إصدارها.



حرق بعد القراءة

معظم صانعي الأفلام لا يصنعون أبدًا فيلمًا يمكن اعتباره تحفة مشروعة ، وأولئك الذين لا يتبعون أبدًا تحفة فنية واحدة على الفور مع أخرى. لا يختلف جويل وإيثان كوين عن معظم صانعي الأفلام في هذا الصدد - أي بارتون فينك تبعه وكيل Hudsucker، داخل لوين ديفيس تبعه يحيى القيصرو لا يوجد بلد لكبار السن من الرجال تبعه حرق بعد القراءة.

لا يعني ذلك أن كوميديا ​​The Coens في الكوميديا ​​المغرقة بالكبرياء ليست إضافة مثيرة للاهتمام لأعمالهم. إنه كذلك إلى حد كبير ، ويتميز بسيناريو يصنف بطريقة أو بأخرى بين أحلك وأظرف تسلية كتبوها على الإطلاق - ناهيك عن العروض النجمية من أمثال جورج كلوني وفرانسيس ماكدورماند وجون مالكوفيتش وتيلدا سوينتون و براد بيت من فوق القمة بشكل رائع. لنكون صادقين ، إذا حرق بعد القراءة تم إصداره في أي مكان آخر في فيلم Coens السينمائي ، فمن المرجح أن يحتل مرتبة أعلى في هذه القائمة. لسوء الحظ ، تم إصدار الفيلم بعد عام من التأثر العدمي لا يوجد بلد لكبار السن من الرجال، وعلى الرغم من أنها أحيانًا رائعة (وتستحق إعادة النظر) ، إلا أنها لا تزال تظهر ضحلة بعض الشيء في شركة مثل هذه الأجرة النبيلة.

وكيل Hudsucker

بشخصياتها التي يصعب حبها ، وحوارها الذي يوشك على الانزعاج ، ومؤامرةها العبثية ، وتطور الخيال الذي لا يشعر في المنزل أبدًا في المنزل ، وكيل Hudsucker (شارك في كتابتها مع صديقهم القديم سام ريمي) هو بلا شك واحد من أكثر الأفلام ضررًا ونسيانًا في أفلام الأخوة. هذا عار ، لأن نظرة فاحصة تكشف عن شخصيات مرسومة جيدًا ، وحوارًا سريعًا ، ومؤامرة سخيفة بشكل غريب (حول اختراع طارة حولا). بالمختصر،وكيل Hudsucker قد يكون الفيلم الأكثر سوء فهم الذي قدمه كوينز حتى الآن.

لن نبيعك بجد في الفيلم رغم ذلك ، غالبًا لأننا على يقين مما إذا كنت قد شاهدت وكيل Hudsucker، لقد قمت بالفعل بتكوين بعض الآراء المحددة للغاية حول هذا الموضوع. إذا كان هذا هو الحال ، فنحن نشجعك على تقديم هذا الكوميديا ​​الخيالية الأصلية والعاطفة بالكامل آخرًا من الوركين ، لأن هناك الكثير مما يحدث هنا أكثر مما تعتقد - على وجه الخصوص مغامرة جريئة ، أداء رائع إلى ما لا نهاية من جنيفر جيسون لي. إذا لم تشاهد بعد وكيل Hudsucker، وتتبع نسخة على الفور ، واستمتع بالسقوط رأساً على عقب في هذه اللعبة الكلاسيكية الغريبة.

حصى صحيح

عندما أخذ Coens لأول مرة لقطة في طبعة جديدة معالخنافسونفهم يخطئون أكثر من الصواب. لحسن الحظ ، تعلموا من التجربة ، وعندما شرع الثنائي في إعادة صنع كلاسيكي غربي حسن النية ، تمكنوا من الحصول على كل شيء بشكل صحيح. الفيلم المعني هو بالطبع طبعة كوينز لعام 2010 من فيلم John Wayne الكلاسيكي حصى صحيح.

استغرق الأمر بعض الوقاحة الجادة للتعامل مع فيلم يحظى بتقدير كبير من قبل السينمائيين والمبتدئين على حد سواء. لم يحاول كوينس بحكمة إعادة اختراع العجلة ليسمح لهم بذلك حصى صحيح قصة تتكشف بنفس الطريقة مثل الأصل ، مع امرأة شابة تستأجر مسدس يتلاشى للمساعدة في تعقب الرجل الذي قتل والدها.

درع كابتن أمريكا الجديد

من المفيد أيضًا أن الإخوة لم يستخدموا سيارة Duke الأصلية كمصدر رئيسي لهم ، واختاروا بدلاً من ذلك رواية رواية Charles Portis كمصدر إلهام. ثم ارتدوا القصة مع رواياتهم وازدهارهم الأسلوبي ، وسحبوا عروض رائعة من جيف بريدجز ومات دامون (ناهيك عنمنعطف مذهل من الوافد الجديد هايلي شتاينفيلد) ليس فقط لتقديم طبعة جديدة رائعة من فيلم كلاسيكي ، ولكن واحدة من أفضل المنتجات الجديدة أنتج من أي وقت مضى.

الرجل الذي لم يكن هناك

إذا وكيل Hudsucker هو الفيلم الأكثر سوء فهم في جسم عمل Coens ، فقط لأنه الرجل الذي لم يكن هناك هو فيلم يتخطى الفهم العقلاني. هذا ليس بالضرورة أمرا سيئا. جزء من فيلم الإثارة ، وجزء من الغموض الميتافيزيقي ، وجزء من إدانة لاذعة للثقافة الرأسمالية ، TMWWTيعتبر بيلي بوب ثورنتون حلاقًا مفعمًا بالحيوية ومبتسمًا يعتقد أن سفينته قد أتت عندما يقدم شخص غريب يتمتع بالجاذبية فرصة للاستثمار في بدعة جديدة تسمى `` التنظيف الجاف ''.

من هذا الإعداد غير المعتاد ، يدور الإخوة واحدة من أغرب القصص التي قاموا بتلفيقها على الإطلاق ، ويقدمون فيلمًا جديدًا تمامًا من الإثارة الجديدة التي تناسب العصر الحديث. تم دعم الفيلم من خلال التصوير الفوتوغرافي الأسود والأبيض الصارخ لروجر ديكينز وأفضل تحول مهني من ثورنتون (الذي يدخن أكثر مما يتحدث هنا). ومع ذلك ، فإن السرعة الدقيقة للفيلم ومجموعة الشخصيات غير المحبوبة بصنعها تصنعها الرجل الذي لم يكن هناك فيلم يكاد يكون من المستحيل أن يحب. ولكن من المستحيل أن تكره ، وإذا اعتنقت الرجل الذي لم يكن هناكغريب الأطوار ، قد تجد أنه ليس هناك كما يبدو - على الأقل حتى تظهر سفينة الفضاء.

اغاني اغاني المغفل

إذا علمتنا مجموعة أعمالهم المذهلة أي شيء ، فليس لدى الإخوة Coen Brothers أي نقص في القصص الأصلية ليخبروها ، وأنهم يريدون إخبارهم جميعًا بغض النظر عن حجمها أو صغرها ، وأنهم دائمًا على استعداد لدفع أنفسهم إلى أراضي جديدة. لذلك ، عندما أعلن الزوجان أنهما يعملان على مختارات غربية لـ Netflix ، بدا عالم جديد كاملًا مفتوحًا. أولاً وقبل كل شيء ، كانت المرة الأولى التي يتطلع فيها Coens إلى خدمة تدفق لأحد مشاريعهم ، وأيضًا لأن المشروع المذكور - بعنوان اغاني اغاني المغفل - كان يعتقد أنه أول صدع لهم في مسلسل أصلي.

تلك السلسلة تحولت أن يكون فيلمًا غربيًا متراميًا ومتنوعًا يتكون من ستة حكايات متباينة في الغرب. بعضها مضحك ، والبعض الآخر درامي ، وزوجان مفجعان للغاية. بطريقة كوين الحقيقية ، غالبًا ما تلعب هذه العناصر في نفس القصة (إن لم تكن مشهدًا واحدًا) ، فهي تصنعاغاني اغاني المغفل تجربة سينمائية مرهقة وجذابة فريدة تمامًا لعمل Coens ، حتى لو لم تكن متماسكة تمامًا بما يكفي لتصنف ضمن أفضلها.

معبر ميلر

على الرغم من أن الجريمة والمجرمين يتعاملون مع كل فيلم Coen Brothers تقريبًا ، إلا أنهم قاموا بنقرة واحدة من العصابات الشرعية. في حال كنت أتساءل، معبر ميلر هي ملحمة عصابات شبه خالية من العيوب ، وهي الوحيدة التي سيحتاجون إليها.

تقع في مدينة صاخبة من عصر الحظر ، معبر ميلر يتبع كبير المستشارين (أكثر برودة من غابرييل بيرن الرائع) من أحد كبار الغوغاء (ألبرت فيني) الذي لا يضاهى أثناء محاولتهم الإبحار في المد المتغير لحرب أعشاب سيئة للغاية. من بين تلك المد والجزر ، سنقول إنها لا تقود أبدًا إلى حيث تتوقع تمامًا ، أن المخاطر ليست أقل من الحياة والموت لجميع المعنيين ، وأن قول أي شيء آخر سوف يفسد متعة المشاهدة معبر ميلر.

ما يمكن أن نقوله هو أن من Coens ' أنتجت 29 اعتمادات الكتابة،معبر ميلر يمثل بعضًا من أفضل أعمالهم ، وأن استخدامهم للغة في جميع أنحاء الفيلم يجعل من الممتع الاستماع إليها كما هو الحال في المشاهدة ، وبقدر ما يكون بيرن وفيني وجون تورتورو وجون بوليتو فيمعبر ميلر، إنها في أفضل حالاتها عندما تقود فيرنا من Marcia Gay Harden الشاشة.

ذا ليبوسكي الكبير

إنه فيلم رهيبة عن جريمة هوية خاطئة حول رجل عادي يحاول استبدال سجاده. إنها كوميديا ​​كلاسيكية تدور حول سمكة تخرج من الماء وتقف فوق رأسه في تحت الأرض في وادي سان فرناندو. إنها دراسة شخصية عن أحد الرواد المسنين الذين طموحهم في الحياة هو تدخين العشب ، وشرب الروس البيض ، والاستماع إلى Creedence على التكرار ، وأحيانًا ضرب البولينغ للعب الدوري. كما أنها واحدة من أعظم أفلام العبادة التي تم إنتاجها على الإطلاق ، وواحدة من أكثر البرامج النصية التي يمكن اقتباسها على الإطلاق ، والكرز على مدى عقد من الزمان الذي شهد جويل وإيثان كوين يأتيان كمخرجين مع أفلام ثلاثية ، ثاقبة ، قابلة لإعادة المشاهدة إلى ما لا نهاية والحائزة على جوائز) يعمل مثل معبر ميلر، بارتون فينكو فارجو.

انظروا ، ليس هناك الكثير مما يمكننا قوله عنه ذا ليبوسكي الكبير لم يقال بالفعل. إما أن تلتزم ذا ليبوسكي الكبير كما هو تحفة ملحمية رائعة من مادكاب ستونر ، إنها كذلك ، أو حسنًا ، أنت مخطئ. ونعم ، من بين العديد من أنواع مزيج التأمل والتجارب السينمائية في Coens ،ذا ليبوسكي الكبير هو الذي يربط الفيلم بأكمله.

رجل جاد

مثل الجريمة والمجرمين ، غالبًا ما وجد الدين طريقه إلى أفلام كوينز. مع مهزلة يهودية كاوية رجل جاد، وضع الإخوة الإيمان في المقدمة والوسط ، ويقدمون مثلًا دينيًا معقدًا للغاية حول أستاذ فيزياء يهودي يبحث عن المعنى بينما تنهار حياته من حوله.

لا تبدو مشاهدة حياة رجل كامل تنهار مثل صيغة الكوميديا ​​العظيمة. ونعم ، هناك مشاهد رجل جاد يكاد يكون جديرًا بالثقة للغاية للجلوس عليه. ولكن حتى في أثقل لحظات الفيلم ، يحرف Coens خنجر الجرأة بما يكفي لمنعه من أن يصبح نوعًا من الدراما الصادمة.

لقد ساعدهم في هذا المسعى بأداء ماهر من مايكل ستولبارغ ، الذي يخوض شخصيته من خلال المعضلات الأخلاقية المعقدة للفيلم مع التوقيت الكوميدي لأخ ماركس وصبر أيوب. رجل جاد قد يختبر صبرك أيضًا ، ولكن إذا نشأت في العقيدة اليهودية ، فإن الفيلم - مع نكاته الغامضة وعشرات التفاصيل اليهودية - سيصل قريبًا جدًا من المنزل. لا تقلق ، سيجد Goys أيضًا بعض الضحكات القلبية ولآلئ الحكمة في هذه الجوهرة التي يتم تجاهلها كثيرًا أيضًا.

يا أخي، أين أنت؟

في عام 1941 ، أخرج بريستون ستورجس فيلمًا لم يسبق له مثيل إلى حد كبير رحلات سوليفان عن مخرج من هوليوود يعيش متشردًا على أمل فهم محنة الفقراء. المشكلة هي أنه يستخدم التجربة كمادة لدراما عصر الاكتئاب التي حملها يا أخي، أين أنت؟

في حين أن هذا الفيلم داخل فيلم ليس في الحقيقة مصدر إلهام لفيلم Coens لعام 2000 الذي يحمل نفس الاسم ، لا يسع المرء إلا أن يلاحظ يا أخي، أين أنت؟ هي قصة في فترة الاكتئاب عن المدانين الفارين من السفر عبر الجنوب الأمريكي بحثًا عن كنز أسطوري. في الواقع ، يطالب كوينز بقصيدة هوميروس الملحمية الأوديسة كمادة مصدر الفيلم ، على الرغم من أنهم يدعون أيضا ألا أقرأ القصيدة من قبل بحد ذاتها.

لا بأس بذلك ، لأن الموسيقى البطيئة والجميلة والبديلة التي قاموا بصنعها - والتي تضم المنعطفات الفائزة من جورج كلوني ، وجون تورتورو ، وتيم بليك نيلسون - هي ملحمة جنوبية مرحة خالدة ومرحة بحد ذاتها. لقد جلبت في نهاية المطاف حساسيات Coens خارج الفلتر إلى التيار الرئيسي ، وأصبح مسارها الصوتي المزرق شرعيًا ظاهرة ثقافية. لمعلوماتك فقط، يا أخي، أين أنت؟ كما تبقى علامة عالية خلاقة و تجاريا للإخوان كوين.

فارجو

إذا يا أخي، أين أنت؟ أخيرا هبطت Coen Bros. بشكل مباشر في التيار الرئيسي ، فارجو هو الفيلم الذي أطلقهم في هذا الاتجاه. هذا مثير للدهشة بعض الشيء ، لأنه أيضًا أحد أحلك الأفلام التي قاموا بإنتاجها. ولكن إذا كان هناك شيء واحد مؤكد بشأن جماهير الأفلام الحديثة ، فهو أن الشيء الوحيد الذي يحبونه أكثر من الضحك الرخيص هو كآبة من دراما الجريمة الكئيبة التي غارقة في الدم وخدمت على الأقل تلميحًا من أمريكانا.

حكاية مأساوية لخطة خطف ذهبت بشكل لا يمكن تخيله ضد الخلفيات الجليدية في داكوتا الشمالية ومينيسوتا ، فارجو يضم كل هذه الأشياء في البستوني. كما يتميز بشفرة حلاقة حادة ، الحائز على جائزة أوسكار سيناريو وأداء حائز على جائزة أوسكار من فرانسيس مكدورماند للتمهيد - ناهيك عن العمل الجدير بالثناء على حد سواء من ويليام إتش. ميسي ، ستيف بوسكيمي ، وبيتر ستورماري. في حين فارجو هي واحدة من أكثر المشاريع السينمائية جدية في Coens ، فهي لا تزال تتميز بروح الدعابة المظلمة المميزة واللغة النابضة بالحياة والشخصيات الملونة ، وبالطبع ، نوبات العنف الوحشية. كل ذلك يأتي معا لصنعفارجو واحد من أكثر أفلام Coenesque الفريدة من نوعها على الإطلاق.

رفع أريزونا

كان رواد السينما المحنكين على Coens على رادارهم لما يقرب من عقد من الزمان فارجوالإفراج ، و رفع أريزونا - تحفة البونكر الخاصة بهم من عام 1987 - هو ما أتى بهم إلى هناك. تقع ضد آفاق جرداء متربة من مدينة صحراوية مقفرة ، رفع أريزونا يحكي قصة مدان مهني (نيكولاس كيدج في أداء غير مرتبط بالدوار) وضابط شرطة (مستوحى من هولي هنتر في دور كوميدي نادر إلى حد ما) قرر ، في مواجهة مشاكل الخصوبة ، تخفيف عبء قطب الأثاث ناثان أريزونا عن طريق اختطاف أحد خماسيته حديثي الولادة.

رفع أريزونا يصبح أكثر جنونًا فقط حيث تتكشف تلك القصة غير المحتملة ... والتي قد تثير بعض الأسئلة. على سبيل المثال ، هو رفع أريزونا كوميديا ​​من الأخطاء حول الخاطفين المحبوبين يفلتون من جريمة شنيعة؟ نعم. هل هو مثال من عهد ريغان حول الاقتصاد المتدهور وإصلاح السجون الذي انتهى؟ يعتمد على معتقداتك السياسية. يكون رفع أريزونا مهزلة مثالية جذرية تبشر بوصول رؤية سينمائية جديدة جريئة؟ نعم. كما أنها مجنونة بأفضل الطرق ، وإذا كنت لا تصدق ذلك ، فلا يمكنك ببساطة أن تصف نفسك بأنك من محبي Coen Bros.

بارتون فينك

على الرغم من أن العديد من أفلام Coens مرتبطة ببعضها البعض من خلال عناصر مواضيعية ومستقر مخلص بشدة من المتعاونين ، إلا أن أيا من أفلامهم غير مرتبطة بشكل مباشر. ومع ذلك ، هناك أفلام Coen Bros. تشعر بأنها أكثر ارتباطًا بقليل من غيرها ، ومن بينها ، لم يؤثر أي منها بشكل مباشر على بعضها البعض أكثر من التسعينيات معبر ميلر و 1991 حائز على جائزة السعفة الذهبيةتحفة فنية بارتون فينك.

ما هي العلاقة؟ كما تقول القصةأثناء الكتابة معبر ميلر، ضرب الإخوة جدارًا مبدعًا لدرجة أنهم وضعوا المشروع قيد الانتظار. على أمل إطلاق عصائرها الإبداعية ، تصوروا فيلمًا جديدًا يتمحور حول شخصية تم إنشاؤها خصيصًا لجون تورتورو. وهكذا ، من الفراغ الإبداعي الشاسع الذي هو كتلة الكاتب ، ولدت تحفة أصلية بشكل هزلي ، ساخرة لاذعة ، صوفية كاذبة - تحفة حول ، من جميع الأشياء ، كاتب يواجه كتلة إبداعية مدمرة ، ناهيك عن كاملة أزمة هوية ميتافيزيقية قد تنطوي أو لا تنطوي على تجسد الشيطان بشكل مباشر. ببساطة، بارتون فينك هي نظرة مؤرقة على حياة العقل الإبداعي الذي لم يره رواد السينما من قبل ، وربما حتى منذ ذلك الحين.

داخل لوين ديفيس

كان أحد الموضوعات السائدة طوال مسيرة Coens هو احتضانهم الكامل لشخصيات مركزية خاطئة بشكل مأساوي - شخصيات معيبة بشكل جميل بحيث يمكن للمشاهدين أن يروا دائمًا جزءًا من أنفسهم في كل منهما ، بغض النظر عما إذا كانوا الأخيار أم سيئين الرجال ، أو مزيج فوضوي من كليهما.

Llewyn Davis متلاعب ، ومرتكز على الذات ، وربما ليس موهوبًا كما يعتقد نفسه. إنه أيضًا رجل ساحر وذكي ومحبوب للغاية يغني ويلعب بشكل مناسب وعادة على الأقل يحاول للقيام ببعض مظاهر الشيء الصحيح. إنه في الواقع تعريف 'الخليط الفوضوي' ، وهذا ما يصنع داخل لوين ديفيس مثل هذه التجربة الرائعة في الشخصية.

من المفيد أن يتم لعب الشخصية المذكورة بسحر أجزاء متساوية ، وانتفاخ ، وانعدام الأمن المعوق من قبل أوسكار إسحاق في دور صنع النجوم. من المفيد أيضًا أن لوين ديفيس ربما يكون بطل الرواية الأكثر موهبة التي تصورها كوينز على الإطلاق. إن مشاهدة إسحاق الذي يصور شخصية يمكن تحديدها ومعيبة بشكل جميل يكفيداخل لوين ديفيس تستحق نظرة. أن تكون الموسيقى والإعدادات والشخصيات الداعمة مصنوعة بمهارة ورعاية متساوية هو ما يصنع داخل لوين ديفيس واحدة من أكثر أعمال Coens التي لا تنسى حتى الآن.

دم بسيط

علمنا التاريخ أن صانعي الأفلام الجدد محكوم عليهم بالفشل في فهم كل شيء في أول فيلم لهم. لم يحصل جويل وإيثان كوين على المذكرة. في حين أنه من الصعب تصديق أنهم ظهروا لأول مرة منذ أكثر من 30 عامًا ، إلا أنه من الصعب تصديق مدى نجاحهم في هذا الفيلم الأول. ما يذهل العقل حقًا هو مدى جودة ذلكدم بسيط يصمد بعد عقود من إطلاقه.

لا تخطئوا دم بسيط لا يزال كل شيء مشدودًا ووحشيًا ومكتوبًا بدقة ، وتم تصويره بشكل رائع في فيلم إثارة غارقة في فيلم Noir ، كان عند إصداره. لا يزال يتميز بأفضل عرض على الإطلاق على الإطلاق لشاب فرانسيس مكدورماند الشاب ، الذي يتطابق مع كل خطوة على الطريق مع عمل مهووس مهووس من دان هداية وتحول شرير للأعمار من نوع ضد Emmet Walsh. كما أنها لا تزال تفتخر واحدة من قطع المباراة الرائعة في تاريخ السينما ، وخاتمة تهديد المفصل الأبيض لا تزال تترك راحة يدك تتعرق لأنها تتكشف بشكل محموم أمام عينيك. لذا نعم ، دم بسيط هو واحد من أكثر الأفلام الأولى المؤكدة بشكل مذهل على الإطلاق ، ولا يزال أحد أفضل أفلام Coen Brothers. فترة.

لا يوجد بلد لكبار السن من الرجال

من الأعلى إلى الأسفل ، تمتلك أفلامهم جودة أدبية معينة ، ولكن قبل عام 2007 لا عداد للشيوخ، كان أقرب Coens على الإطلاق إلى التكيف الأدبي المناسب كان يا أخي، أين أنت؟فضفاض للغاية الأوديسة. كما فعلوا مع ظهورهم الأول للفيلم الروائي ، تمكن الإخوة من تصحيح الأمور ثم بعضها مع التكيف الأدبي الأول.

اختاروا وحشا مطلقا من كتاب للتكيف ، كما يحدث. كتبه الكاتب الأسطوري كورماك مكارثي ويمتلك موضوعات غربية صارخة ، مع ذكاء قاسٍ ونوع من المستوى التالي من العدمية القوطية ، لا يوجد بلد لكبار السن من الرجال بدت مصممة خصيصًا للحساسيات الغريبة لـ The Coens ، خاصة الانحناء العدمي البري الذي يلعب بطريقة واحدة أو آخر من خلال جميع أفلامهم.

فاينل فانتسي 15 الفصل 13

جانبا الحساسيات ، أخذ Coens عظام مكارثي لا يوجد بلد لكبار السن من الرجال وركضوا معهم ، لتقديم فيلم فني رفيع المستوى يرتدي زي أحد أفلام الإثارة / المطاردة الكبرى التي شهدتها السينما على الإطلاق. على طول الطريق ، قاموا بسحب عروض متفرقة بشكل مذهل من تومي لي جونز وجوش برولين ، وشرير بشكل بارز (والحائزة على جائزة الأوسكار) بدوره عن خافيير بارديم. بالمختصر، لا يوجد بلد يقف على أنه الإنجاز الكبير لمسيرة جويل وإيثان كوين في الفيلم ، ناهيك عن تحفة العدمية لإنهائها جميعًا. كما حدث لصافي الأخوة واحد فقط أوسكار لأفضل مخرج.