تم تصنيف كل فيلم من أفلام دانيال داي لويس بأنه الأسوأ على الإطلاق

بواسطة باتريك فيليبس/29 يناير 2018 11:07 صباحًا بتوقيت شرق الولايات المتحدة

على مدار الثلاثين عامًا الماضية ، أصبح دانيال داي لويس واحدًا من أكثر الممثلين شهرة في تاريخ السينما. في ذلك الوقت ، كان أيضًا من أكثر الأشخاص اختيارًا. بعد تسجيله بالكاد لاول مرة على الشاشة الكبيرة في عام 1981 غاندي، قام Day-Lewis بعرض 19 شاشة فقط منذ ذلك الحين.

على الرغم من الغياب المتكرر والممتد للممثل عن دور السينما ، فقد صُدم عالم الأفلام في أواخر العام الماضي عندما تم الإعلان عن ممثلي داي لويس أن ظهوره القادم في بول توماس أندرسون خيط فانتوم سيكون فيلمه الأخير. بينما يختتم الممثل الأسلوب سيئ السمعة حياته المهنية الأسطورية في نزهة نهائية واحدة جنون موسم الجوائز، ليس هناك وقت أفضل لإعادة النظر في حياته أمام الكاميرا - ولتصنيف كل دور له.



Eversmile ، نيو جيرسي (1989)

نحن نراهن على أن معظمكم لم يسمع به حتى Eversmile ، نيو جيرسي، ناهيك عن رؤيته. انت لست وحدك. كان Day-Lewis قد بنى قاعدة جماهيرية قوية بين النقاد في ذلك الوقت إيفرسميل تم إصداره ، ولكن هذه الحكاية الساخرة لطبيب أسنان متنقل يجلب طب الأسنان الحديث إلى أمريكا الجنوبيةفشل في إقناع النقاد وكان عمليا غير مرئي خارج دائرة المهرجان.

قد يكون هذا لأنه الفيلم الوحيد الذي تظهر فيه كثافة طريقة DDL كما هو الحال في الأعلى ، على الرغم من أن الممثل ليس مخطئًا تمامًا لذلك. وبحسب ما ورد تم اختطاف الفيلم في مرحلة ما بعد الإنتاج من قبل المنتجين المتقلبين الذين أطلقوا دراما رومانسية مملة يمكن التنبؤ بها مع القليل من الشعور بالرومانسية أو دراما. لا تشعر بالسوء على داي لويس رغم ذلك ، حتى لو إيفرسميل لم ينجح الأمر ، أخذ الممثل في الواقع أول أوسكار لأول إصدار له عام 1989. المزيد عن هذا الفيلم لاحقًا.

النجوم والحانات (1988)

كل ممثل لديه نوع من الكريبتونيت ، حتى دانيال داي لويس. على الرغم من أنه أصبح أحد أكثر الممثلين الدراميين احترامًا في التاريخ ، إلا أنه لم يجد ساقيه للكوميديا ​​الواسعة. على الرغم من أن DDL قد تجنب إلى حد كبير هذا النوع تمامًا - استقر بدلاً من ذلك لتسجيله ضحكات معينة في إعدادات مثيرة - إلا أنه أعطى الكوميديا ​​تجربة حقيقية في عام 1988 النجوم والحانات. نحن نراهن على أنه لا يزال يندم على هذا القرار.



لا تخطئوا النجوم والحانات سيء للغاية ، ويبدو داي لويس في الغالب ضائعًا كرجل مستقيم في هذه الحكاية المجنونة ، خارج الماء عن خبير فني بريطاني يحاول شراء رينوار من مجموعة ملونة من الشخصيات في الجنوب الأمريكي. لا تزال ، سيئة النجوم والحانات هو ، أنه يستحق نظرة لرؤية DDL يذهب إصبع القدم إلى أخمص القدمين مع أمثال هاري دين ستانتون ، جوان كوزاك ، مارثا بليمبتون ، ستيفن رايت ، والحاليةسيدة الطيور الإحساس لوري ميتكالف.

تسعة (2009)

يعتمد بشكل فضفاض على تجارب المؤلف الإيطالي فيديريكو فيليني في صنع تحفه الفنية 8 1/2، الفلمتسع تم إعداده ليكون واحدًا من أكبر الضربات لعام 2009. وقد صاغ الفيلم الفائز بجائزة الأوسكار أنتوني مينجيلا ، وحصل على خمس ممثلات حائزة على جائزة الأوسكار (نيكول كيدمان ، ماريون كوتيار ، جودي دينش ، صوفيا لورين ، وبينيلوب كروز) ، بمساعدة أوسكار - المخرج المرشح روب مارشال (شيكاغو) وبرز دانيال داي لويس (بعد فوزه الثالث بجائزة الأوسكار سيكون هناك دم).

متى تسع ضربت المسارح في أواخر عام 2009 ، سقطت الموسيقى 80 مليون دولار على وجهها معالنقاد والجماهير. إذا شاهدت الفيلم ، فأنت تعرف السبب. على الرغم من أن قيم الإنتاج رائعة ، إلا أن القصة يمكن التنبؤ بها ، والأغاني يمكن نسيانها وأثبت أداء Day-Lewis المثير للقلق الشديد (واللهجة الإيطالية المتقشرة) أنه أقل من ساحر. ومع ذلك ، فإن فكرة DDLالغناء والرقص يجب أن يكون كافيا لأي شخص لإعطاء هذا الفيلم لقطة ، حتى لو كان يقف مثل استعرض أسوأ جهد في أعمال الممثل.



نانو (1986)

دراما رومانسية أوروبية تدور حول شابة بريطانية تقع في حب ثوري فرنسي؟ هذا فيلم يتناسب بشكل مريح مع عجلة القيادة Day-Lewis. إلى جانب إصدار الممثل عام 1988 ، خفة الوجود التي لا تحتمل، نانو يثبت قطعة رفيقة قوية لكنها خفية ، واحدة تجد أن Day-Lewis يحقق أقصى استفادة من أحد أدواره القليلة الداعمة.

منذ داي لويس ليس نجم العرض في نانو، وقت شاشته يخطئ على جانب موجز. ومع ذلك ، حتى في هذا الدور الذي طال أمده ، يجلب الممثل نوعًا من الكثافة العرضية إلى الإجراءات وبثلاثة أبعاد مرحب بها لشخصية لطيفة. لنكون واضحين ، هذا بالكاد يكون داي لويس في أفضل حالاته ، ولكن له نانو الأداء بمثابة نظرة مثيرة للاهتمام ليس فقط حيث كان الممثل ولكن أيضا حيث كان يتجه.

ذا باونتي (1984)

بقدر ما تذهب الأدوار الداعمة لـ DDL ، كان للقليل تأثير أكبر على مسيرته المهنية من دوره مثل جون فراير في ملحمة البحر البحرية لعام 1984الهبة. مع سرد قصة التمرد الواقعي على متن السفينة البريطانية الفخمة في القرن الثامن عشر ، الهبة كان مجرد فيلم روائي طويل لـ Day-Lewis ، وهو يضعه ضد أمثال أنتوني هوبكنز ، وميل جيبسون ، وليام نيسون ، والسير لورانس أوليفييه.

أن نقول أن داي لويس عقد بنفسه هو أمر بخس. وراء ماكرة ، ومعرفة النظرة والتعاطف مع الخدمة الذاتية ، استخدم الممثل وقته المحدود في الشاشة لعرض كل من السحر المقنن والشدة المزعجة التي ستصبح قريبًا علاماته التجارية. من خلال القيام بذلك ، تمكن من الوقوف طويلًا بجانب زوجين من أساطير التمثيل في المملكة المتحدة ويقدم أول أداء لا يُنسى حقًا في حياته المهنية.

البوتقة (1996)

كان هذا التكيف لدراما ساحرة لـ Arthur Miller سالم واحدًا من أكثر الأفلام التي تم الاستخفاف بها عام 1996. على الرغم من ذلك البوتقة قد يبدو ويشعر بتاريخ قليل بعد 20 عامًا من إطلاقه ، فإنه لا يزال استكشافًا مشحونًا بشكل كبير لمدى تقلب الإنسان وقوة الكلمات ؛ ناهيك عن اتهام قاتل لسياسات عصر مكارثي (الهدف الأصلي ، والمقصود به للغاية ، من المسرحية الأصلية).

في قلب تلك الدراما تكمن واحدة من أكثر العروض التي تم تجاهلها في مسيرة دانيال داي لويس المهنية. بالنسبة للكثير من وقت تشغيل الفيلم ، فإن تصويره الذي يحترق ببطء من التدهور Puritan John Proctor هو دراسة في ضبط النفس ، حيث يحافظ Day-Lewis في الغالب على رغبات الشخصية الغليظة وتورم اليأس بقوة. عندما يترك الممثل أخيرًا في اللحظات الأخيرة للفيلم ، تكون المشاعر الخام المعروضة معروضة ومثيرة ، وقراءته لميلر الشهيرة 'لأنه اسمي'يظل الكلام أحد أكثر العروض تعقيدًا وحماسة على الإطلاق التي قدمها Day-Lewis على الإطلاق.

جوفري باراثيون الممثل

الملاكم (1997)

في الوقت الذي دخل فيه دانيال داي لويس في الحلبة لدراما الملاكمة جيم شيريدان المشحونة سياسياً الملاكم، كانت سمعته كممثل أسلوب متدين راسخة. ذهب DDL في استعداداته لمشاهد الملاكمة في هذا الفيلم ، حيث تدرب لمدة عامين كاملين مع الملاكمين المحترفين لضمان أصالته داخل الحلبة.بحسب مدربه، عندما بدأت الكاميرات في النهاية بالتمرير الملاكم، أصبح Day-Lewis قوة يحسب لها حساب ، و 'كان بإمكانه بسهولة أن يتنافس في مباريات الملاكمة الحقيقية'.

أدى هذا التفاني إلى عمل مثير للكهرباء داخل الحلبة. لحسن الحظ ، وفرت Day-Lewis بعض القوة للعمل خارج الحلبة أيضًا ، حيث قدمت صورة عاطفية لكنها رومانسية لرجل متضارب بشدة يحاول التغلب على صدام ثقافي شبه مستحيل. حتى إذا كان الفيلم غالبًا ما يشعر بظلاله على أداء Day-Lewis ، فإنه يمثل مكانًا لا بد منه لمحبي أعماله (وجيم شيريدان).

آخر أفراد موهيكان (1992)

على الرغم من الكثافة الدرامية والجسدية التي يجلبها دانيال داي لويس إلى أدائه ، فإن المظهر الجميل المنحوت للممثل غالبًا ما يربطه كشخصية رومانسية مأساوية أيضًا. عندما وضع مايكل مان نصب عينيه على جلب آخر أهل موهيكان على الشاشة الكبيرة ، أثبتت DDL أنها واحدة من الجهات الفاعلة القليلة حولها القادرة على تحمل متطلبات الدور المتعددة الأوجه.

بمجرد أن دخل إلى الشخصية ، قام داي لويس بأكثر من الجزء. في الواقع ، انتهى تصويره الرومانسي المهيب جسديًا بلا خجل لـ Nathaniel Poe (المعروف أيضًا باسم Hawkeye) بحمل فيلم Mann. إلى جانب رؤية مان الأنيقة والأصلية ، ساعد أداء داي لويس المتحمس في تحقيقه آخر أهل موهيكان إلىحرج وتجارية تحطيم. هذا الأداء لا يزال بحق واحدًا من أكثر المحبوبين في Day-Lewis ، فقط لأنه لا يمكن لأحد أن ينسى أداءهابق على قيد الحياة مهما حدث' لحظة.

غرفة مطلة (1985)

مع قدرته الغريبة على تصوير الهدوء الخارجي بينما يتسبب أيضًا في اضطراب داخلي عميق ، فإن مشروع داي لويس في عالم عاطفي ، لكنه معقد ، التاجر العاجي كان نوعًا لا مفر منه. ومع ذلك ، لا شيء يمكن أن يعدك تمامًا للعداء الذكي الذي يجلبه الممثل إلى دوره غرفة مع طريقة عرض.

يبرهن دور لويس يوم دور Cecil Vyse غير المرغوب فيه تمامًا ، والذي يمثل نقطة مواجهة صارخة للوجود الحماسي لجوليان ساندز جورج Emerson. إنها قدرة DDL على جعل Cecil شخصية متشكلة بالكامل وليس مجرد شرير رومانسي يقود الصراع المركزي للفيلم ، وهو ظهور العزم الأساسي والشائك الذي يجلبه إلى Cecil الذي يبرز الدفء الرائع الذي يتغلب عليهغرفة مع طريقة عرضكلما شارك ساندز وهيلينا بونهام كارتر الشاشة. أي شخص أمضى بعض الوقت في عالم Merchant-Ivory يعرف مدى أهمية حتى أصغر درجة من الدفء.

أغنية Jack and Rose (2005)

دانيال داي لويس حصل على أكثر من ذلك سمعته كمؤدي شرسة يمضغ المشهد. لدرجة أن قدرته على استيعاب الصراع العاطفي غالبًا ما يتم التقليل من قيمتها. هذه القدرة على العرض الكامل في أغنية جاك وروز، وهذا ما يجعل الفيلم مثل هذه الدراما خافتة بشكل مقنع.

الفيلم ، الذي كتبته وأخرجته زوجة دي دي إل ، ريبيكا ميللر ، يتبع الأب وابنته المراهقة التي تعيش معًا في مكان مثالي في مجتمع منعزل. تبدأ هشاشة هذا الوجود في الظهور مع النشاط الجنسي الناشئ في روز ، وهي مسألة تضخمت عندما يدعو جاك صديقته وأولادها المراهقين للانتقال. ومع خروج حياته عن نطاق السيطرة ، فإن الهدوء الخارجي لـ Day-Lewis يفسح المجال لقسوة شديدة محمومة مرارة ، لكن الممثل لا يستسلم أبدًا للظلام. وبدلاً من ذلك ، فإن التحول الدقيق في داي لويس يضفي إحساسًا دقيقًا بالمأساة لفيلم ميللر - ويجعل أغنية جاك وروز واحدة من أفضل الأعمال (إذا تم تجاهلها بشكل مأساوي) في كتالوج الممثل المثير للإعجاب.

خفة الوجود التي لا تطاق (1988)

إليك جوهرة أخرى غير مرئي. مقتبس من رواية ميلان كونديرا المشحونة سياسياً وإثارةً ، وإخراج الأسطوري فيليب كوفمان ، خفة الوجود التي لا تحتمل يصور داي لويس كطبيب مغامر جنسيًا وقع في علاقة حب ثلاثية غير متوقعة مع امرأتين في تشيكوسلوفاكيا في الستينيات.

إذا كنت تعرف أي شيء عن التاريخ التشيكي ، فأنت تعلم أن تلك المغامرات الجنسية محكوم عليها بالدمار بسبب الغزو السوفيتي القادم. أن نقول أن الأمور معقدة خفة الوجود التي لا تحتمل هذا بخس ، ولكن هذا التكيف المترامي الأطراف لا يتراجع أبدًا عن العناصر السردية الأصعب للقصة ، وغالبًا ما يتفوق على الرواية من خلال تجاهل أركانها الأكثر تشاؤمًا والتركيز بدلاً من ذلك على العلاقات الحميمة التي غالبًا ما يتم تجاهلها من قبل اللامبالاة التاريخية الكبرى.

يحافظ أداء DDL الغني والدقيق (المدعوم بالتحولات الرائعة المتساوية من Lena Olin و Juliette Binoche) على تلك الصراعات من التحول إلى ميلودراما ويسمح للفيلم بالصدى على مستوى إنساني عميق.

بسم الأب (1993)

كان دانيال داي لويس من الصعب إرضاءه بشأن أدواره على مر السنين. هذا يعني أنه كان صعب الإرضاء بشأن المخرجين الذين عمل معهم. يتحدث عن حجم علاقته بالمؤسس الأيرلندي جيم شيريدان أن DDL عملت معه ثلاث مرات. بأسم الأب كان الفيلم الأوسط للثنائي ، ويعتبر على نطاق واسع على أنه الأفضل.

أشياء غريبة ماكس الممثلة

بأسم الأب يتبع القصة الحقيقية لشاب إيرلندي سُجن خطأً بسبب جريمة ترعاها إيرا لم يرتكبها ومعركته التي استمرت 15 عامًا ليتم إطلاق سراحه. هذه المعركة هي مفجعة وقاسية تمامًا كما قد تتخيل. يتم تنفيذ الفيلم بلا عيوب من قبل شيريدان ، وأداء DDL (إلى جانب أفضل من أي وقت مضى بيت بوستليثويت) ليس أقل من الإلهام. ببساطة ، إذا لم تكن قد شاهدت هذا الفيلم ، فأنت لست من محبي دانيال داي لويس.

عصابات نيويورك (2002)

بعد دوره الجسدي والعاطفي الملاكم، أخذ داي لويس فترة راحة ممتدة من صنع الأفلام. عندما عاد الممثل أخيرًا أمام الكاميرات - بعد خمس سنوات - يبدو أن لديه بعض الطاقة المكبوتة للإفراج عنه. وضع كل جزء منه في أدائه الغامض مثل قطع بيل 'الجزار' عصابات نيويورك.

على الرغم من استدعاء عمل داي لويس على عصابات مجرد 'أداء' يضر. الممثل هو قوة حقيقية للطبيعة في الفيلم ، تزوير خوف وتهدد مع كل كلمة فاسقة صاخبة ونوبة غضب عنيفة يمكنه حشدها - ناهيك عن تلك النظرة الخارقة والمرعبة حقًا. له عصابات الأداء يتغلب بشكل كبير على أن ليوناردو دي كابريو مرعب و aسوء التصرف بشكل فظيع تم استهلاك كاميرون دياز في الظل. لحسن الحظ ، فإن نظرة مارتن سكورسيزي الحشوية والدموية إلى سنوات التكوين المروعة في نيويورك لا تعاني من نفس المصير.

قدمي اليسرى (1989)

هل ذكرنا أن دانيال داي لويس يتمتع بسمعة لكونه مؤديًا مخلصًا للغاية؟ حسنًا ، لقد أخذ أسلوبه في الجنون إلى أقصى حد في عام 1989 قدمي اليسرى، تعاونه الأول مع جيم شيريدان. بالنسبة لأولئك منكم الذين ليسوا على دراية بالفيلم ، فإنه يحكي القصة الحقيقية الملهمة لكريستي براون ، وهو إيرلندي ولد بشلل دماغي ، وتعلم كيفية الكتابة والطلاء مع أحد أطرافه الوحيد الذي يمكنه السيطرة عليه ، يساره قدم.

لدهشة حتى أكثر المعجبين المتحمسين لـ DDL ، الممثل في الواقعتعلمت كيف للقيام بنفس الشيء قدمي اليسرى (على الرغم من أنه كان بإمكانه فقط إدارة هذه المهمة الضخمة بقدمه اليمنى). لكن أداء داي لويس كان أكثر من مجرد خدعة واحدة. ارتكب الممثل كامل عقله وجسده وروحه لتصويره لبراون. تحول هذا التفاني قدمي اليسرى من سيرة ذاتية باكية إلى احتفال يرفع الروح البشرية. حصل أيضا على الممثل لهجائزة الأوسكار الأولى.

عصر البراءة (1993)

كان سن البراءة لم يتم تعيينها في نيويورك في القرن التاسع عشر وإخراج مارتن سكورسيزي ، روايتها عن الرغبات غير المشروعة ، والحب غير المتبادل ، والمعاناة الصامتة في المجتمع الراقي ربما تم الخلط بينها وبين عرض آخر من التاجر العاجي. كما هو فيلم سكورسيزي ، هناك فورية وكثافة سن البراءةالرومانسية الصاخبة التي لم يكن فريق Merchant-Ivory مرتاحًا معها أبدًا.

يأتي جزء كبير من هذه الشدة من الأداء المقيد بحماس لدانيال داي لويس. صمت الممثل المحموم والنظرات الفولاذية يضفي الفيلم على الإثارة الجنسية الجامحة (إذا تم التقليل منها). تلك الطاقة التي عززها له الكيمياء البيضاء الساخنة مع ميشيل فايفر، جلبت بذرة ترحيب إلى قطعة الغرفة المتقلبة وإلا تحولت سن البراءة إلى نظرة صادقة ومنتعشة إلى بطن المجتمع السيئ غالبًا ما يستحق كل من الممثل ومديره الموقر.

خيط فانتوم (2017)

بالحديث عن الأباطرة الدنيئة ، هل رأيت خيط فانتوم بعد؟ لا؟ سنحتفظ بهذا الموجز بعد ذلك ، لأننا لا نريد أن نفسد لحظة واحدة متلألئة من نظرة بول توماس أندرسون الصاخبة داخل حياة الخياط المبجل (الخيالي) رينولدز وودكوك. وودكوك هو رجل له أذواق معينة ، وأن حياته أمرت بشق الأنفس وأنه تم اختباره في نهاية المطاف من قبل رفيقة قوية الإرادة.

خيط فانتوم من المقرر أن يكون آخر ظهور لفيلم DDL. إذا ثبت أن هذا صحيح ، فإن الممثل لم يعيد شيئًا في أغنيته البجعة على الشاشة الكبيرة ، واختفى في أداء شرس ومضحك وطبيعي ودقيق مثل أي من حياته المهنية. أن يفعل ذلك بمثل هذه النعمة السهلة هو السبب في أنه يجب أن يحصل على جائزة الأوسكار الرابعة غير المسبوقة (كأفضل ممثل) في عام 2018 ، حتى لو كانت قدرته على جعلها تبدو سهلة للغاية هي أيضًا السبب الذي قد لا يفعله. في كلتا الحالتين ، لم يترك DDL أي شيء على الطاولة لعمله النهائي.

لينكولن (2012)

بالطبع ، الفوز بجوائز الأوسكار المتتالية ليس بالمهمة السهلة ، حتى لو تم إصدار الفيلم الأخير قبل خمس سنوات. أخذ داي لويس إلى المنزلتمثاله الثالث ل ستيفن سبيلبرغ لينكولن حسنًا ، إن تصويره للرئيس الأمريكي السادس عشر هو مادة أسطورية.

بعد محاولات أونست أبي لتمرير تعديل دستوري يحظر العبودية في الولايات المتحدة خلال الأيام الأخيرة من الحرب الأهلية ، لينكولن هي تلك الدراما التاريخية النادرة التي وجدت حميمية عميقة في مكائد التاريخ الغبية. كانت الطبيعة الحميمة للفيلم تتوقف بالكامل تقريبًا على تصوير داي لويس الشغوف بالكرامة للرئيس الراحل. أكثر من مجرد مجموعة من أنماط الكلام المتأثرة ، والسلوكيات والقبعة ، ما يجلبه Day-Lewis إلى السطح لينكولن هو التفكير والنزاهة التي جلبها الرجل وراء القصة في نهاية المطاف إلى المكتب. ما يسلم DDL في لينكولن ليس أقل من الصورة الأكثر إنسانية لإبراهام لينكولن الملتزمة على الإطلاق بالتصوير.

مغسلة جميلة (1985)

دراما ستيفن فريرز الرومانسية الدرامية مغسلتي الجميلة يبقى فيلمًا مهمًا لعدة أسباب. أولاً وقبل كل شيء ، إنها تمثل صورة صادقة بشكل مذهل (ولا تزال ذات صلة) للاشتباكات الثقافية في بريطانيا في الثمانينيات. إنها واحدة لا تثير ضجة واحدة في استكشاف ليس فقط الخطوط بين الثقافات العرقية والدينية ولكن أيضًا تلك بين الثقافة المغايرة والثقافة المثلية.

ليس من المستغرب أن ينجذب شاب دانيال داي لويس إلى فيلم بموضوع معقد. كان المعقد دائمًا هو اسم اللعبة بالنسبة للممثل ، وجوني (رجل مثلي الجنس راسخ في مشهد البانك البريطاني) هو التعريف الدقيق للكلمة. دور داي لويس الآسر - أجزاء متساوية هشة وقاسية - في مغسلتي الجميلة هو الذي وضعه على الخريطة. يحدث ذلك فقط أنه لا يزال أحد أقوى له.

سيكون هناك دم (2007)

حتى لو لم ينطق DDL الكلمات الشهيرة الآن 'أنا شرب اللبن الخاص بك!' في سيكون هناك دم، لا يزال أدائه في الفيلم يحتل المرتبة الأولى في هذه القائمة ، في الغالب لأنه على الورق ، لم يكن دانيال بلاينفيو شخصية مثيرة للاهتمام. في يد داي لويس ، يولد رجل النفط الجشع الرعب والتهديد مع كل كلمة مقيدة ونظرة كاوية. في أيدي داي لويس ، يصبح Plainview وحشًا حقيقيًا ، مصاص دماء بشري مصمم على امتصاص كل قطرة من الدم والنفط والإنسانية التي يقدمها أعداؤه (وحتى الأرض نفسها).

يكاد يكون من المستحيل شرح مدى روعة يوم لويس في هذا الفيلم. عليك ببساطة تجربة أدائه لفهم. سيكون هناك دملا يتباهى فقط بأفضل أداء في مهنة دانيال داي لويس ، بل قد يتميز بأداء أعظم من قبل ممثل في سينما التاريخ. على محمل الجد ، إذا كان بإمكانك العثور على واحد أفضل ، فنحن نحب أن نسمع عنه.