صنفت مشاريع ماساكي يواسا الأسوأ إلى الأفضل

بواسطة ضياء غريس/26 فبراير 2020 ، 3:52 مساءً بتوقيت شرق الولايات المتحدة/محدث: 26 فبراير 2020 4:17 مساءً بتوقيت شرق الولايات المتحدة

لأكثر من عقدين ، كانت Masaaki Yuasa واحدة من أكثر المواهب إثارة في الرسوم المتحركة اليابانية. يمكن التعرف على نمط الرسوم المتحركة الحر والمحموم على شكل يواسا على الفور ، خاصة بين تصميمات الشخصيات الجامدة أحيانًا والميزانيات المحدودة لأنيمي أقل. بصفته مديرًا ، تبدو مشاريعه تقريبًا متخلفة في التزامهم بالأسلوب والواقع العاطفي. باختصار ، يبدو مشروع Masaaki Yuasa بصدق وأصواتًا وكأنه لا شيء آخر.

بينما قام بقص أسنانه المتحركة في التسعينيات في العديد من المشاريع ، إلا أنه كمخرج يلمع يواسا حقًا. تنوعت إبداعاته بشكل كبير: لقد صنع كل شيء من سلسلة الأنيمي والرعب المضحكة إلى أفلام الأطفال الحميدة بشكل قانوني ، لكن حساسياته الفريدة تتألق دائمًا بغض النظر عن هذا النوع. عمل Yuasa كمدير لأكثر من اثني عشر مشروعًا ، بدرجات متفاوتة من التحكم الإبداعي تجاوزت ذلك. ولكن عند النظر في كل تلك السنوات من العمل ، لا بد أن يكون هناك بعض الاختلالات بين الروائع ؛ مع أخذ ذلك في الاعتبار ، إليك المشاريع التي يديرها Masaaki Yuasa المصنفة بأنها الأسوأ على الإطلاق.



فيلم Vampiyan Kids التجريبي هو عمل مبكر مثير للاهتمام

كان أول مشروع رسمي لـ Masaaki Yuasa كمدير هو الطيار فامبيان كيدز، الذي يتبع صبيًا يدعى كو يتعثر في مزرعة مسكونة حيث تعيش فتاة مصاص دماء شابة تدعى سو مع والدها مصاص الدماء وأمها الساحرة. على الرغم من أن أسلوب الرسوم المتحركة الخاص به مرئي في بعض مشاريعه السابقة - لا سيما ، جيراني ياماداس ، أقل شهرة إلى حد ما استوديو جيبلي فيلم - فامبيان كيدز هو ولادة نمط يواسا كما نعرفه.

المؤامرة حقا عذرا لحزم أكبر قدر ممكن من الكوميديا ​​الجسدية ، من مفتش الأداةمثل صياد مصاص الدماء لمحاولات سو المستمرة لمنع والدها من أكل كو. هناك بعض اللحظات المرئية الممتازة في الطيار ، خاصةً عندما يتقدم صياد مصاص الدماء من خلال طابق كامل من القلعة المسكونة من أجل القفز على ظهر روبوت الكلب الطائر. ومع ذلك ، هرعت المؤامرة للغاية ، والشخصيات فاتحة للغاية ؛ أفضل أعمال يواسا تحدث عندما تكون الشخصيات شبه مشوهة وبرية مثل أسلوب الفن. أخيرا ، في حين أنه ليس بالضرورة خطأ يواسا ، فمن العار أن فامبيان كيدز العرض الذي خرج من المشروع بالكاد يشبه شكل ومظهر طيار يواسا لمدة 18 دقيقة. تم استبدال جميع الحواف الغريبة والفكاهة الغريبة للطيار بمعيار إلى حد ما دكتور سلامب تهافت في السلسلة الفعلية. جميعا، فامبيان كيدز هو مشروع من المرجح أن يكون محل اهتمام المعجبين المتشددين ، ولكنه ليس نقطة دخول جيدة لأي شخص يتطلع إلى فهم جاذبية Yuasa الفريدة.

حلقة 'السلسلة الغذائية' من Adventure Time شديدة وحماقة

وقت المغامرة قد لا يكون أول مكان تفكر فيه في العثور على رسم متحرك أصلي Masaaki Yuasa ، ولكن كان هناك على أي حال في الحلقة السادسة من الموسم ، 'سلسلة الغذاء'. حتى أثناء عرض أسلوبه المتحرك في الرسوم المتحركة للأطفال الأمريكيين ، فإن الحلقة صحيحة تمامًا كما يمكن أن تحصل عليها ، مع آثار مزعجة ومقلقة ، ومرئيات ثلاثية ، وتوقيت كوميدي ذكي. ومع ذلك ، القصة وراء Masaaki Yuasa وقت المغامرة موقع الضيف أفضل تقريبًا من الحلقة الفعلية.



مينتي لويس ، فنان القصة المصورة على عرض منتظم وقال لصوت اليرقة في 'سلسلة الغذاء' نيوساراما أن الحلقة كانت بالكامل تقريبًا الطفل الدماغي لـ Yuasa وحده. بحسب لويس، 'يبدو أنهم وضعوا الكثير من الثقة في Masaaki Yuasa لصنع شيء مذهل دون فهم ما كان يفعله حتى تم إنجازه.' بالنظر إلى كيفية ظهور الحلقة الفعلية ، لا يمكننا إلقاء اللوم على وقت المغامرة الطاقم لعدم فهمه بالكامل لما كان يواسا يعمل عليه. تبدو 'السلسلة الغذائية' وكأنها حلم حمى مشوشة ، حيث يختبر Finn Human و Jake the Dog السلسلة الغذائية ، حيث يقفز من الجسم إلى الجسم أثناء تناولهما للأكل ويتم تناولهما بدوره. يختتم الأمر كله بأغنية ، ويفترض أن فين وجيك يتفقان خارج الشاشة على عدم مناقشة الوقت الذي تزوج فيه فين من كاتربيلر قبل أن تأكلها الطيور. ومع ذلك ، من الرائع رؤية يواسا وهو يتعامل مع رسم كاريكاتوري أمريكي دون الحاجة إلى تعديل أسلوبه على الإطلاق ، وقت تشغيل 11 دقيقة وقت المغامرة الحلقات مقيدة بعض الشيء. يميل أفضل عمل يواسا إلى أن يكون في المشاريع التي لديها الوقت للتنفس في عالم فريد ، و 'سلسلة الغذاء' هي فقط سريعة للغاية لتصنيفها أعلى.

لعبة Mind هي ساعة ثلاثية

لعبة العقل قد يكون ماساكي يواسا في أكثر حالاته جنونًا ، حيث يروي قصة سريعة الخطى وغريبة لدرجة أنه يكاد يكون من المستحيل تلخيصها بطريقة بسيطة. مع ذلك ، سنجربها. تتابع القصة نيشي بينما يعيد الاتصال بسحق طفولته ميون ، ويختبر الغيرة في خطوبة ميون لرجل آخر ، ثم يقتل على يد ياكوزا يبحث عن والد ميون. يستيقظ نيشي في الحياة الآخرة ، ويلتقي بالله ، ويعود إلى الحياة ، ويقتل ياكوزا التي قتله في جدول زمني بديل الآن ، وتسرع في سيارة ياكوزا مع ميون وشقيقتها. إنه أيضًا نوع من إعادة سرد قصة يونان والحوت ، وأيضًا حول الإحساس بفقدان الإمكانات التي لديك في الشباب.

في حين أن المؤامرة الغريبة يمكن أن تُنسب إلى مصدر مصادر المانغا روبن نيشي الذي يحمل نفس الاسم ، لعبة العقل يمكن القول أن أكثر الصور المرحة والمربكة في مهنة يواسا. تنفجر انفجارات ألوان قوس قزح المائية من زوجين يمارسان الحب ، ولا يستطيع الله أن يقرر الشكل الذي يرتديه (أو لا يستطيع نيشي أن يقرر كيف يبدو الله) ، والطريقة الوحيدة للهروب من الحوت العملاق هي الجري على الجزيئات في الهواء. لسوء الحظ ، على الرغم من أنه يشبه إلى حد ما أفضل فيديو موسيقي شاهدته على الإطلاق ، إلا أنه يمتد أيضًا لساعتين تقريبًا ، مع سرعة ومخطط يبدو أنه يسعد بإرباك المشاهد وإحباطه. لأي شخص على طول الموجة اليمنى ، لعبة العقل هو بلا شك فرحة. بالنسبة للجميع ، فإن مشاريع يواسا الأكثر طفيفًا هي التي ستتألق حقًا.



Kick-Heart بشع ورائع

أحد أهم النداءات لعمل ماساكي يواسا هو التفاعل بين نوع من الجسدية الغامضة والنواة العاطفية التي تبدو غير قابلة للتغيير. يبدو وكأنه مفهوم بسيط عند كتابته ، لكن تركيز يواسا على الواقع العاطفي للمشهد هو ما يسمح له باستكشاف إمكانيات المساحات والأجسام المادية غير الواقعية. أحد أفضل الأمثلة على ذلك موجود ركلة القلب، فيلم قصير ممول من Kickstarter عن مصارع مقنع ، Masked M ، الذي يقع في حب خصمه السادي ، Lady S. يبدأ قصير مع Masked M يقاتل ضد خصم كبير بشع ، مصارع يبدو ويشعر أكثر مثل King Hippo من عند لكمة خارج!! من إنسان حقيقي. ليس الأمر أنها كبيرة بالفعل ، ولكنها تشعر أنها كبيرة. داخل عالم الرسوم المتحركة ، كل شيء ممكن تقريبًا ، و ركلة القلبتتضمن حلقة المصارعة المصارعون العملاقون و skyhigh piledrivers. بالطبع بكل تأكيد، ركلة القلبليست كلها إلهام متحرك؛ إنها أيضًا نوع من قصة حب S&M بين اثنين من المصارعين المقنعين الذين لا يمكنهم الحصول على ركلاتهم إلا من خلال الركل أو الركل. ركلة القلب تتميز برسوم متحركة جميلة ، وبشعة باستمرار ، وتبدو وكأنها مزحة عندما تحاول التحدث عنها بصوت مرتفع لشخص ما ؛ بعبارة أخرى ، إنها خمر يواسا.

حلقة Space Dandy 'Slow And Steady Wins The Race، Baby' هي رحلة رائعة

مشابه ل وقت المغامرةحلقة 'السلسلة الغذائية' ، الفضاء دانديفيلم 'Slow and Steady يفوز بالسباق ، طفل' شاهد ماساكي يواسا وهو يشارك في حلقة لمرة واحدة في سلسلة رسوم متحركة طويلة المدى. مثل وقت المغامرة، الفضاء داندي يتمتع بالاستمرارية التي يمكن وصفها على أنها أفضل 'فضفاضة للغاية' ، مما يمنح يواسا حرية أكثر أو أقل للتجول بشخصية تتمثل دوافعه الوحيدة في قضاء وقت جيد وربما مقابلة بعض الأجانب الجدد. تتبع الحلقة داندي وطاقمه عندما يجدون جهازًا للتحريك عن بُعد يرسل داندي بطريق الخطأ إلى كوكب يسكنه سمكة ناطقة. حسنًا ، لكي أكون أكثر دقة ، يرسل رأس داندي إلى هذا الكوكب ، بينما يظل جسده على متن السفينة حتى يدرك أصدقاؤه أنهم بحاجة إلى توجيه ضوء جهاز النقل عن بُعد إلى بقية جسده.

في حين أن جهاز النقل عن بعد يؤدي إلى بعض الصور المرحة ، فإن الحلقة تنطلق حقًا بمجرد أن تدرك العصابة أن الكوكب سيحترق من العدم بواسطة نجم دوار قريب. السبيل الوحيد للخروج من كوكب الطبخ السريع هو ركوب شلال متسلسل في تسلسل يعرض بعضًا من أفضل الرسوم المتحركة المائية المتدفقة لمهنة يواسا (على الأقل حتى لو فوق الحائط). تمشيا مع اللهجة المعتادة الفضاء داندي، الذروة هي أكثر من مجرد هزء شجاع في مدى غرابة الكون ، لكن فرحة الحلقة هي رؤية Yuasa يضع طابعه الفريد على سلسلة تفتخر بقواعد `` كل شيء سار ''.

لو فوق الحائط هو مرح لطيف

لو فوق الحائط ليس مشروع Masaaki Yuasa الأكثر تميزًا. من حيث المؤامرة ، فإنه يحمل أكثر من تشابه عابر لهياو ميازاكي Ponyo، التي يواسا نفسه اعترف. المؤامرة ، التي ترى في المدرسة الإعدادية المتشائمة تتعلم كيف تقدر الحياة من خلال تشكيل فرقة وتكوين صداقات مع حورية البحر الصغيرة ، يمكن التنبؤ بها ، حتى بالنسبة للرسوم المتحركة للأطفال. حتى الجوانب الفريدة من حوريات البحر في لو - أنهم يحترقون في الشمس ويحولون كل ما يعضونه إلى حوريات البحر - اجعل الفيلم يبدو وكأنه إعادة إنتاج ميزانية كبيرة ليواسا فامبيان كيدز. ومع ذلك ، حتى مع كل العيوب الواضحة ، فهي تجربة بصرية رائعة للغاية.

لطالما كان أسلوب يواسا الفني يتدفق حول الحركة المتدفقة والعواطف الكبيرة ، و لو يأخذ تلك المبادئ إلى استنتاجهم المنطقي. تؤدي قدرة Lu على التحكم في المياه إلى بعض أفضل الصور المرئية لمسيرة Yuasa ، مع قطع ثابتة تنافس ميازاكي على طموحهم المثير للإعجاب. حتى القصة ، كما يمكن التنبؤ بها ، يتم منحها قدرًا معينًا من الاحترام. لا يوجد غمزة للجمهور ، ولا مسافة ساخرة أو روح الدعابة المخيفة لتخفيف الوزن العاطفي. في الصميم، لو فوق الحائط يدور حول الإبداع والصداقة ، وكيف أن تلك المشاريع التي تقوم بها مع أصدقائك لا تحتاج إلى أن تستمر إلى الأبد لتغيير حياتك. ربما يكون أكثر أفلام يواسا عاطفية بحتة ، وبالتأكيد أحد المشاريع القليلة التي عمل عليها وهو مناسب تمامًا للأطفال.

Kemonozume هو شيء خبيث وشرير

للوهلة الأولى، كيمونوزومي يبدو وكأنه نموذج أولي خام أكثر وحشية من نوع رواية القصص التي سيحققها Masaaki Yuasa في وقت لاحق Devilman Crybaby. مثل الأخير ، كيمونوزومي هو عنيف للغاية ويكاد يكون مشوشًا في حساسيته ، حتى مع اتساع المجال لسرد قصة أكثر دقة. بالطبع ، لا تزال هذه القصة الأكثر دقة تتضمن ساموراي يصطاد الشياطين مع مشاكل الأمعاء. كيمونوزومي يحكي قصة عشيرة Kifūken ، وهي مجموعة من المبارزين المكلّفين بالصيد وقتل الوحوش التي تأكل الإنسان وتسمى shokujinki. يقع أحد أفراد العشيرة ، Toshihiko ، في حب أنثى shokujinki تدعى يوكا ، والصيد الوحش روميو وجولييت الشيطاني هو القوة الدافعة في السلسلة.

كيمونوزومي لديه جمالية مثيرة للاهتمام. إنه أكثر وحشية من أي عمل آخر عملت عليه يواسا منذ ذلك الحين. حتى لوحة الألوان غارقة في معركة مغمورة بالنيون بين البلوز والأحمر تبدو باردة بشكل مستحيل. ومع ذلك ، فإن القصة لا تشوبها شائبة تقريبًا مثل الشخصيات (هل ذكرنا المبارز الذي يعاني من مشاكل في الأمعاء؟) ، مع لحظات كبيرة وتطورات شخصية تحدث بين المشاهد كما لو كان جزءًا من البرنامج النصي مفقودًا للتو. إنه عمل مبكر مثير للاهتمام من يواسا بالتأكيد ، ولكن من الصعب جدًا الوصول إلى أي أعلى في هذه القائمة.

Devilman Crybaby هو متعة شيطانية جيدة

على أساس رجل شرير المانجا من Go Nagai ، Devilman Crybaby ماساكي يواسا يحتضن فائض المطحنة يتبع المسلسل أكيرا ، الذي يندمج مع شيطان ليصبح شيطانًا بينما يساعد صديقه ريو في محاربة الشياطين الآخرين. بينما تتبع المؤامرة إلى حد ما عمل ناجاي الأصلي ، يواسا يرفع نغمات القوطية والعنف المروع إلى مستويات سخيفة. يصبح الملهى الليلي مغمورًا بالطاقة الشيطانية حيث يصبح الجنس والعنف نعناعًا للشياطين. يجد أكيرا ممزق حديثًا أنه يركض مثل سونيك القنفذ خلال أحداث المضمار والميدان. بينما تناقش جوقة مغنية الراب المزعومة اليونانية العصر الحديث ، في حين Devilman Crybaby يعني أنه ربما يكون الرجل هو الوحش الحقيقي.

يواسا لا تسحب أي لكمات في هذه الأوبرا القوطية ، و Devilman Crybaby هو بالتأكيد ليس للجميع. هناك ما يكفي من الجنس والعنف على الشاشة لإبعاد كل من محبي النسخة الأصلية رجل شرير وأي شخص يأمل في عرض بطولي أكثر تقليدية. كل شيء في Devilman Crybaby تم الاتصال به حتى 11 ، من مشاهد القتال إلى الضربات العاطفية. ومع ذلك ، بالنسبة لأي شخص راغب وقادر على متابعة يواسا في هذه الرحلة البرية ، فأنت في علاج.

السندات الأشرار

يعرض Tatami Galaxy عالمًا كاملًا في غرفة

مجرة تاتامي يتبع بطلًا غير مسمى في الكلية ، بعد عامين من إهدار حياته في ناد لم يقدم له سوى القليل من السعادة الاجتماعية أو الشخصية ، يتساءل عما سيكون عليه إذا اختار ناديًا مختلفًا عندما دخل الكلية لأول مرة. هوك مجرة تاتامي هو أن المشاهدين يتعرفون على الكيفية التي ستتحول بها في الواقع عندما تقفز الحلقات بين الأكوان المتوازية لإظهار الطرق الجديدة والمثيرة التي يضيعها بطل الرواية الذي لم يذكر اسمه سنوات دراسته الجامعية. إنه عرض ساحق.

ليس بالضرورة بسبب مؤامرة المسلسل - أي شخص على دراية بأفلام مثل يوم شاق و يوم موت سعيد أو يظهر مثل دمية روسية لا يجب أن تواجه صعوبة في متابعة التدفق. لا،مجرة تاتامي ساحقة بسبب السرعة الهائلة التي يتم بها توصيل المعلومات. يقدم بطل الرواية الذي لم يذكر اسمه عرضًا سريعًا لإطلاق النار بسرعة كبيرة حتى أنه حتى أسرع القراء سيواجهون القليل من المشاكل بعد الترجمة. ليس لديك فرصة للتركيز على الكلمات التي تقرأها ، لأن الرسوم المتحركة تسير بخطى سريعة تقريبًا مع كمية سخيفة من الكمامات البصرية ، والعمل ، وتغيير علاقات الشخصيات. يشبه الأمر تقريبًا تجربة حياة بديلة كاملة في 20 دقيقة ، وهو بلا شك النقطة. ومع ذلك، مجرة تاتامي لا يتعلق بالحجم الزائد للمعلومات أو يواجه حقائق متوازية ؛ يتعلق الأمر بتعلم تقدير الأشياء التي لديك والأشخاص الذين تعرفهم بدلاً من التساؤل عن الاحتمالات الأخرى التي فاتتك. إنه أمر أخلاقي يبدو جيدًا بالنسبة للبطل كما هو الحال بالنسبة للمشاهد في الوقت الذي تدور فيه الاعتمادات في الحلقة الأخيرة.

The Night Is Short ، Walk On Girl هي تحفة مكتفية ذاتيا

تتمة روحية ل مجرة تاتامي، الليل قصير ، امشي على الفتاة هو تحسن في السابق في كل شيء تقريبًا. تصميمات الشخصيات ومرئيات الخلفية وحتى الإعداد والنغمة كلها تنتقل من مجرة تاتامي، لكن الليل قصير تمكن من أخذ كل شيء رائع حول المسلسل وصقله إلى نقطة جيدة. يتابع الفيلم فتاة لم تسمها ، تلتقي بشرب غامر من الشخصيات الغريبة ، في نزهة للشرب عبر كيوتو ، بينما يحاول صبي غير مسمى العمل على الشجاعة ليطلب منها الخروج في موعد. الليل قصير غالبًا ما تكون مضحكة ، مع بعض أطرف الكمامات البصرية في مهنة يواسا الطويلة ، لكن النغمة هي المكان الذي ينجح فيه يواسا حقًا.

بقدر ما مجرة تاتامي يمكن أن تكون ساحقة وعدمية تقريبًا في بعض الأحيان ، الليل قصير تمكنت من الشعور وكأنك تستكشف مدينة في ليلة حيث يمكن أن يحدث أي شيء. في عالم الليل قصير، ليلة برية تتضمن شرب مسابقات ضد أرباب الغوغاء الذين يسرقون السراويل وتحالفات مع إله معرض الكتاب المستخدم. إنه يستشعر شعورًا كان لدى كل شخص تقريبًا ، أو على الأقل أراد أن يكون لديه - شعور بأن شيئًا مثيرًا قريبًا إذا استيقظت للتو.

الجزء العبقري 'آلة سعيدة'

مدفون في مقطع مدته 15 دقيقة عن فيلم الرسوم المتحركة المختارات حزب العبقري هو 'آلة سعيدة' ، حجر Rosetta لحساسية ماساكي يواسا وأسلوب رواية القصص. يتبع فيلم 'Happy Machine' طفلًا يدرك أن والدته وبيته هما في الواقع آلة غريبة تحاكي غرفة الطفل العادية. يأتي هذا الإدراك بشكل صحيح عندما يبدأ كل شيء في الانهيار ، ويودع الطفل في عالم صحراوي مع مخلوقات لهب مجسمة ، وكلاب نباتية محبة للبراز ، ونظام بيئي معقد بالكامل للحيوانات الغريبة والمناظر الطبيعية. في النهاية ، بعد الشيخوخة إلى رجل عجوز بأطراف معدنية وملابس مرقعة ممزقة ، يصادف الطفل السابق طفلًا جديدًا في آلة غريبة مكسورة بالمثل. يضع الرجل العجوز نفسه في الجهاز ، وينشطه ، ويؤكد أن الطفل سيعيش في سلام نسبي ... لفترة على الأقل.

ربما يكون أوضح تلخيص لكل شيء يهتم به يواسا كقصص. من السرد الواضح الجميل (الذي يقال بدون سطر واحد من الحوار) إلى الإيحاء بأن كل شيء يتكرر في دورة قد لا تنكسر أبدًا ، ولكن ربما يمكن تعديلها أو انحرافها عن طريق أعمال اللطف الأناني. إن 'Happy Machine' لطيفة وجذابة وساحرة ومزعجة ومثيرة للإعجاب وحزينة بشكل لا يصدق. بعبارة أخرى ، إنه مشروع Masaaki Yuasa.

لن تنسى كيبا

الموضوع الأساسي لعمل Masaaki Yuasa هو مفهوم الدفع والجذب بين الشخصية الجوهرية والجهد النشط للتغيير. كم يمكن للشخص أن يغير من هم؟ هل الإنسان هو مجموع خبراتهم أم أن النية النشطة تغير الماضي والمستقبل؟ هذه هي الأسئلة في صميم Kaiba، ملحمة يواسا الأصلية للخيال العلمي. في عالم حيث يمكن نسخ الذكريات وتخزينها في رقائق الذاكرة ويمكن إعطاء الأشخاص أجسادًا جديدة إذا كان لديهم الثروة ، Kaiba يتبع صبي يستيقظ بدون ذكريات وثقب في صدره. كايبا يبدل الأجسام في المسلسل تقريبًا Kaiba يبدل النغمات ، ويأخذ المشاهدين وكايبا نفسه في رحلة جنونية عبر الفضاء.

عمل 'إله مانغا' Osamu Tezuka له تأثير واضح على Kaiba، في كل جولة ، تقريبًا أرقام تشبه الأطفال وفي التوازن اللوني بين موضوعات البالغين والتفاؤل الجوهري. هناك إشارات أخرى أقل وضوحًا للأعمال التي ألهمت Kaiba من عند الامير الصغير إلى كابوس قبل عيد الميلاد، لكنه يمتزج معًا ليصبح شيئًا أكثر من مجموع أجزائه. Kaiba يبدو وكأنه يواسا قام بتوجيه كل شيء أعجبه ووجد اهتمامًا في عمل أصلي واحد. في حين Kaibaإن تأثيرات التأثيرات واضحة ، تبدو السلسلة حقًا وكأنها شيء جديد تمامًا بأفضل طريقة.

بينج بونج: الرسوم المتحركة تحفة حقيقية

يمكن القول أن Taiyō Matsumoto هو أعظم فنان مانغا حي يعمل اليوم ، وهو عبقري لا يمكن إنكاره عندما يتعلق الأمر برواية القصص المصورة. ماساكي يواسا هو صاحب بصيرة إبداعية سخيفة وتعتبر تكيفاته محترمة للغاية لدرجة أنها تحجب أحيانًا عمل المؤلف الأصلي. بينج بونج جمعتهم معًا في تركيبة مثيرة للإعجاب لدرجة تجعل كلمة 'تحفة' تبدو ترويضًا بالمقارنة.

كل التفاصيل بينج بونج يكاد يكون مثاليا. لم يبد عمل يواسا سائلاً وعاطفيًا أبدًا ، بينما تعمل شخصية ماتسوموتو الرقيقة في المانجا بشكل متوازن مع وتيرة يواسا المحمومة. حتى النتيجة ، من تأليف Kensuke Ushio ، بارعة ، مما يمنح كل شخصية موضوعًا موسيقيًا يختلط ويمتزج مع الشخصيات الأخرى أثناء لعبهم والتفاعل معهم.

تبدو الشخصيات وكأنها أصدقاء ، فرحتهم معدية ، وإحباطاتهم مفجعة. حتى أثناء تكييف عمل محبوب مثل بينج بونج المانجا ، لا يزال يواسا يتمكن من البقاء وفيا للمواضيع التي بقيت معه طوال حياته المهنية. ما المعنى الذي تحمله اللحظة ، خاصة عندما لا تحدد تلك اللحظة مستقبلك؟ إنه سؤال بدون إجابة حقيقية ، ولكن بينج بونج، ومهنة يواسا في المجمل ، تشير إلى أن كل اللحظات لها معنى ، فرديًا وكليًا. يتطلب منك فقط أن تدرك أن تغيير حياتك.