هذا ما يحدث: أفكار رهيبة تحولت بالفعل إلى رسوم هزلية رائعة

بواسطة كريس سيمز/19 يناير 2018 4:40 مساءً بتوقيت شرق الولايات المتحدة

يجيب كاتب الكتب المصورة كريس سيمز كل أسبوع على الأسئلة الملحة التي لديك حول عالم القصص المصورة وثقافة البوب: ما الأمر؟ إذا كنت ترغب في طرح سؤال على كريس ، فيرجى إرساله إلى theisb على Twitter باستخدام الهاشتاج #WhatsUpChris ، أو إرساله بالبريد الإلكتروني إلى staff@looper.com مع سطر الموضوع 'هذا ما يحدث'.

س: ما هي بعض 'أسوأ الأفكار على الإطلاق' في القصص المصورة التي انتهى بها الأمر في التنفيذ؟ - jdstarns



إليك سرًا لا يخبرك به أحد حقًا عن إنشاء القصص المصورة: لست بحاجة إلى البدء بفكرة رائعة. لا تفهموني خطأ ، فمن المؤكد أنه من الجيد وجودهم ، والعديد من الأبطال الخارقين الذين تفكر في جذورهم في بعض الأماكن الصلبة. يعتبر Superman ، على سبيل المثال ، فكرة رائعة ، وبينما كانت الفكرة الأصلية وراء Batman هي مجرد تمزيق الجملة في الظل ، فإن وضع دورانك على شيء ناجح بالفعل يعد إستراتيجية قوية جدًا عندما تبدأ وسيطك بأكمله للتو.

ومع ذلك ، فإن 'الفكرة الجيدة' ليست ضرورية تمامًا. مع ما يكفي من الجهد وراء ذلك ، حتى أكثر الافتراضات حماقة وأكثرها بديهية يمكن أن تعمل - ونحن نعلم ذلك لأن تاريخ القصص المصورة ممتلئ من القصص والشخصيات التي لم يكن يجب أن تكون جيدة كما كانت.

الرجل العنكبوت: الفكرة السيئة النهائية

ربما كان أفضل مثال على الإطلاق لفكرة فظيعة حقًا نتج عنها أحد أفضل الأشياء على الإطلاق ، بالطبع ، الرجل العنكبوت المذهل. ربما يكون أعظم إبداع واحد في تاريخ القصص المصورة ، ولكن حرفياً لا شيء عنه يجب أن يعمل على الاطلاق.



حتى الفكرة الأساسية سيئة - أو على الأقل ، يبدو أنها ستكون كذلك. كما قد تتوقع ، أجرى ستان لي مقابلات لا تعد ولا تحصى حول إنشاء الرجل العنكبوت ، بالإضافة إلى القول دائمًا أنه يعتقد أنه سيكون `` رائعًا '' إذا كان بإمكان شخص ما التأرجح على الشبكات ، فقد ذكر صعوبة طرح الفكرة إلى ناشر Marvel ، مارتن غودمان. كانت حجته بسيطة للغاية ، ولكي أكون صادقًا ، كان مضادًا للرصاص أيضًا: يكره الناس العناكب.

من المسلم به أن الناس ليسوا حقًا مغرمين بالخفافيش ، وكانت المنافسة على ما يرام مع بطل قائم على هذه الفكرة. الفرق ، بطبيعة الحال ، هو أن الخفافيش على الأقل لديها هذا التاريخ مع دراكولا ، مما أعطى علاقة ثقافية شعبية لشخصية أخرى تطارد الليل وترعب أولئك الذين يعارضونه. من ناحية أخرى ، لم يكن لدى العناكب مثل هذا الارتباط. حسنا ، ما لم تحسب شبكة شارلوت، الذي نُشر أصلاً في عام 1952. حتى ذلك الحين ، كان على العنكبوت أن يتعلم الكتابة باللغة الإنجليزية ، وأن يوزع الكثير من الإطراء ، ويموت من أجل جعل الناس يحبونها حقًا. لم يكن لدى بيتر باركر حتى ذلك.

بيتر باركر ، الشخص الرهيب بشكل مذهل

حتى من دون صعوبات الفرضية ، على الرغم من أن سبيدي كان من الصعب بيعه. بحلول الوقت الذي ظهر فيه لأول مرة في عام 1962 ، كان Marvel قد حقق بالفعل بعض النجاح في تقديم نوع جديد من الأبطال الخارقين والذي وقف على النقيض من الشخصيات الراسخة مثل Superman ، لكن Fantastic Four كانت لا تزال شخصيات رائعة جدًا منذ البداية. بالإضافة إلى كونه رائد فضاء هواة جريئًا ، كان Reed عبقريًا فائقًا في العصر الذري في العصر الذري ، وكان جوني في سن المراهقة باردًا حارًا ، وكان Ben طيارًا صارمًا ، ولم يقل أبدًا يموت ، وكان Sue ... استغرق الأمر منهم بضع سنوات للتجول في الواقع لإعطاء شخصية سو ، لكنهم وصلوا إلى هناك في النهاية.



90S الكارتون

بيتر باركر ، من ناحية أخرى ، يبدأ حياته المهنية على عكس الخيال الخيالي. بقدر ما يمكن للقراء النرديين التعرف على الطفل المختار الذي تفوق في المدرسة ولكنه واجه صعوبة في تكوين صداقات ، فهو ليس شخصية طموحة تمامًا. يجذبه ديتكو أيضًا ، وهو مراهق ، وجميع الزوايا غير المريحة ، والنظارات العملاقة ، والكتفين المنحنية. حتى بعد حصوله على السلطات ، فهو أحمق بشأن ذلك - أول شيء يفعله هو إذلال شخص كان أقوى مما كان عليه من قبل ، ثم يبدأ على الفور في كسب المال من سلطاته.

هذا ، بطبيعة الحال ، هو كامل التعامل مع أصل الرجل العنكبوت ، وهذا الشيء كله مع القوة والمسؤولية التي تظهر قليلاً عندما يحصل على القليل من الغموض عن العم بن ، وهو طوال الوقت. لكن هذه القصة الأصلية تنتهي بالدرس ، حيث تعمل بمثابة هذا المزيج الغريب من قصة الأبطال الخارقين ، ولعب الأخلاق ، وأسلوب الرعب الهزلي من نمط EC. إذا كان هذا هو كل ما كان هناك من أي وقت مضى ، وبالنظر إلى أن الرجل العنكبوت ظهر لأول مرة في العدد الأخير من خيال مدهش مختارات في وقت كان بولبين الأصلي يرمي فيه كل ما في وسعه لمعرفة ما يمكن أن يعلق ، هناك فرصة جيدة لكان الأمر كذلك ، لن تضطر إلى القيام بالكثير من الحفر لمعرفة سبب فشله.

بدلاً من ذلك ، تم النقر عليها جميعًا ، جزئيًا لأن القراء وجدوا أن نوعًا جديدًا من رواية القصص مقنعًا ، وجزئيًا لأن لي وديتكو كانا من المبدعين الكوميديين المذهلين حقًا الذين أحدثوا ثورة في القصص المصورة بكل حرف.

عودة فارس الظلام

والآخر الكبير الواضح يجب أن يكون كلاسيكيًا لـ Frank Miller عودة فارس الظلام، إذا كان ذلك فقط لأنه مثالي أفلاطوني لـ Grim 'n' Gritty Take الذي تم إجراؤه لجميع الأسباب الخاطئة.

لكي نكون منصفين ، لا يبدو في الواقع أنه جزء كبير من الابتعاد عن القاعدة ، ويرجع ذلك جزئيًا إلى أن كل قصة باتمان تقريبًا في الثلاثين عامًا الماضية منذ وجودها في الظل. حتى في ذلك الوقت ، كانت كتب باتمان تتحرك بثبات في اتجاه أكثر قتامة منذ عام 1970 ، وأثناء ذلك DKR كانت بالتأكيد قفزة هائلة إلى الأمام ، كانت قفزة بدت منطقية بالنظر إلى الاتجاه. الشيء هو أن هذه الكتب كانت كلها تتفاعل مع نفس الشيء: 1966 آدم ويست الرجل الوطواط برنامج تلفزيوني. هذا هو السياق الذي يجعل الكتاب يعمل ، الذي صورته مدينة جوثام أنه كان هناك '60s مدينة فن البوب ​​من البرنامج التلفزيوني قد تدهورت إلى كابوس موجة الجريمة الحضرية في منتصف الثمانينيات.

في مقدمته إلى النسخة الورقية من DKR، يتحدث فرانك ميللر عن كيف كان أحد دوافعه الأساسية للقيام بالقصة هو اكتشافه عندما بلغ الثلاثين من العمر ، لأنه منذ أن كان من المفترض أن يكون بروس واين يبلغ من العمر 29 عامًا ، كان في الواقع أكبر من باتمان. كان حله هو إنشاء قصة حيث التقينا مع باتمان في الستينيات بعد 20 عامًا ، بعد تقاعده ، عندما انتقل العالم من المجرمين اللطخين إلى القتلة وعصابات الشوارع الكرتونية.

هذه هي الفرضية الفعلية لتلك الكوميديا: إنشاء باتمان قديم بحيث يشعر المبدع بالصغار مرة أخرى ، ووضعه في عالم يوضح أن بطوله كان بلا جدوى في نهاية المطاف في الحفاظ على المدينة آمنة من المشاكل الحقيقية ، مع التأكيد على الذهاب الطريق مظلمة وحتى التلميح إلى أن فعل باتمان يمكن أن يؤدي إلى مقتل روبن. هذه فرضية قاسية ، حتى في وقت كان فيه نوع الأبطال الخائفين يائساً لأن يُنظر إليه على أنه 'بالغ'. و بعد، عودة فارس الظلام كان نجاحًا كبيرًا ، وعلى الرغم من ثلاثة عقود من المقلدين والفحص النقدي الذي أزاح الورود عن الورود ، لا يزال يتم الاتفاق عليه باعتباره أحد أفضل الكوميديا ​​في ذلك العقد.

لا توجد أرض مان تضع باتمان في أوقات جنون ماكس

الآن بعد أن أفكر في الأمر ، هناك قصة باتمان أخرى ، من الناحية النظرية على الأقل ، متجذرة في فرضية لا يجب أن تعمل على الإطلاق: الأرض القاحلة.

يقرأ الملعب كقائمة مرجعية للأفكار السيئة: إنه قوس قصة كامل لمدة عام يعمل كقصة أسبوعية عبر جميع كتب باتمان ، بالإضافة إلى روابط إضافية من بقية عائلة باتمان وكتب مثل JLA (تحقق!) التي تضاعفت إلى أسفل على هذه الأحداث المدمرة ، وارتفاع عدد الجثث مثل مرض معد، ميراثو كارثة أن الجميع قد سئموا بالفعل (تحقق!) ، حيث تم تدمير مدينة جوثام بالكامل (وهذا هو كبير تحقق!) بسبب زلزال كان باتمان عاجزًا عن التوقف (تحقق!). بدلاً من ذلك ، تخلت الحكومة عن مدينة أمريكية كبرى على غرار نيويورك ، تاركةً لها خرابًا يسيطر عليه القانون من قبل العصابات بقيادة العصابات والشرطة ، وهي الفرضية التي تمد المصداقية حتى في عالم يوجد فيه الأبطال الخارقين (تحقق!).

من الناحية العملية ، على الرغم من ذلك ، كانت اللقطة بالضبط في الذراع التي احتاجتها كتب باتمان في عام 1999. وعلى الرغم من السخافة التي قد تكون عليها هذه الفرضية ، فقد تحولت فكرة القيام باتمان بعد نهاية العالم بشكل رائع. أعطت مغامراته سياقًا جديدًا بالكامل ، وأخذ رواية قصة كارثة السنوات القليلة السابقة إلى نهايتها المنطقية سمح للمبدعين بمسح اللوحة ، وبمجرد إعادة بناء مدينة جوثام حتمًا ، سمح للمبدعين بالتركيز على نوع من العودة إلى نهج الأساسيات لمحاربة الجريمة دون الشعور بأنهم لم يكونوا على مستوى العواقب. هناك الكثير من الأخطاء ، بالتأكيد - وخصص محرر باتمان ديني أونيل فصلاً كاملاً له دليل DC Comics للكتابة حول متاعب إنشاء 'سلسلة ضخمة' تلاعبت بالكثير من منشئي المحتوى وفقًا لجدول زمني ضيق - لكنها تعمل بشكل جيد بشكل مذهل.

من الجيد جدًا أنه حتى الرواية تستحق القراءة ، وقد تكون في الواقع أفضل من القصص المصورة. هذا في الواقع ليس مفاجئًا للغاية ، لأنه كتبه جريج روكا. في ذلك الوقت ، كان يعرف في المقام الأول بالروائي ، لكنه اقتحم العاصمة خلال NML وسرعان ما أصبح واحداً من أكثر كتاب باتمان ثناءً على الإطلاق.

الجندي الشتاء

في بعض الأحيان ، تأتي فكرة تتم بشكل جيد لدرجة أنك لا تتذكر تقريبًا أنه قبل حدوثها ، كانت ستحدث مجنون تماما للقيام بذلك في الواقع. يعد فيلم 'جندي الشتاء' واحدًا من هؤلاء - بالنظر إلى الوراء الآن ، إنها واحدة من أكثر القصص الحديثة تأسيسية في Marvel ، وإعادة هيكلة فريق الدعم في Captain America وتوفير المواد المصدر لبعض أفضل أفلام الأبطال الخارقين المحبوبين على الإطلاق. على الرغم من ذلك ، في عام 2005 ، عندما كان Ed Brubaker و Steve Epting و Michael Lark يستخدمونه لإطلاق منتج جديد كابتن أمريكا سلسلة؟ كان من غير الممكن التفكير فيه. وهو في الواقع أحد الأشياء التي جعلته رائعًا.

لعقود من الزمان ، كانت النكتة حول الموت والقيامة في عالم Marvel هي أن الأشخاص الوحيدين الذين بقوا ميتين هم العم Ben ، Gwen Stacy ، و Bucky ، الذين تم الكشف عن أنهم قتلوا في العمل من قبل Baron Zemo عندما قام كابتن أمريكا عودته المنتقمون # 4 مرة أخرى في عام 1964. مع جندي الشتاء ، أخذ Brubaker و Epting واحدة من تلك القواعد التي لا يجوز انتهاكها وألقوها مباشرة من النافذة ، وفعلوها بطريقة تبدو فيها كل قطعة أسوأ من الأخيرة.

تخيل العودة إلى عام 2004 وإخبار شخص ما بأن باكي لم يعد إلى الحياة فحسب ، بل كان يعود كقاتل سوفياتي مغسول دماغًا بذراع إلكتروني استخدم التدريب الذي حصل عليه كقاتل مراهق لمحاولة قتل كابتن أمريكا ثم أصبح جديد كابتن أمريكا بعد مقتل ستيف روجرز بالرصاص في طريقه إلى محاكمته بتهمة الخيانة. يبدو أن هذه أسوأ قصة كابتن أمريكا ، لكنها بالتأكيد واحدة من أفضل قصص Cap في كل العصور ، واستعادت Bucky Barnes لتصبح واحدة من أكثر شخصيات Marvel إقناعًا.

جوينبول ليست من تعتقد أنها هي

لن أقول ذلك حقًا جوينبول، عنوان Marvel الحالي من Chris Hastings و Gurihiru هو 'فكرة سيئة' ، ولكن من الصعب شرحها ، وهي بنفس السوء تقريبًا. مع معظم القصص المصورة ، تريد أن يكون للمفهوم المرتفع وسيلة سهلة لجذب الناس إليها ، وهو شيء لاذع يمكنك إدخاله في عنوان - فكرة يعرفها هاستينغز بنفسه كمبدع مغامرات د، كوميدي طويل الأمد وجيد للغاية عن طبيب النينجا أيضًا.

مستنقع ماكال

مع جوينبول، الأمر معقد بسبب حقيقة أن شخصية العنوان ليست على الإطلاق كما تبدو للوهلة الأولى. لديها جذورها في سلسلة من الأغطية المتنوعة حيث تم دمج صديقة الرجل العنكبوت الراحل جوين ستايسي مع شخصيات مختلفة ، والتي كانت بالطبع في هذه الحالة Deadpool. إليك الجزء الغريب: على الرغم من اسم أسلوب الأزياء المألوف جدًا ، فإن الشخصية التي كانت تلعب دور البطولة في كتابها الخاص في السنوات القليلة الماضية هي ليس a Gwen Stacy / Deadpool mashup ، وهو في الواقع فكرة سيئة للغاية. المفهوم الكامن وراء الشخصية هو أن اسمها هو جوين بول ، وهي شخص من لنا العالم ، العالم الذي تُعد فيه قصص مارفيل المصورة قصصًا خيالية تُباع في متاجر القصص المصورة ، والتي انتهى بها المطاف في عالم مارفل.

هذا مفهوم مذهل حقًا ، ويؤدي إلى بعض من أفضل روايات القصص التي شاهدتها الكوميديا ​​مؤخرًا: قوة جوين هي أنها تدرك تمامًا أنها تتألق في فيلمها الهزلي الخاص بها وبالتالي من غير المرجح أن تموت بشكل دائم ، وبما أنها لديها تجاهل المتجاهلين الذي يأتي من حقيقة أنها تعرف أنهم مجرد شخصيات خلفية غير مهمة ، وجدت نفسها تنزلق بسهولة إلى دور مشرف. إن الطريقة التي يتم بها لف هذه الفرضية في قصة تمزج التعليق الشرعي والنشاط الخارق المبتكر أمر لا يصدق. المشكلة الوحيدة هي إقناع الناس بأن الكتاب ليس كما يعتقدون أنه يستند إلى العنوان ، وبدء أي مناقشة بـ 'لا ، أنت في الواقع مخطئ بشأن ما تعتقد أن هذا الكتاب' يمكن أن يبدأ بك غالبًا على قدم خاطئة عندما تحاول ربط القارئ. خذ كل هذا مع حبة ملح ، لأنها تأتي على وجه التحديد من المكتب في Marvel حيث كنت أقوم بمعظم أعمال الكتابة المصورة الخاصة بي مؤخرًا ، لكنها واحدة من أفضل القصص المصورة التي تأتي في فترة طويلة.

RoboCop مقابل Terminator ، العبور الذي لم تكن تعلم أنك بحاجة إليه

منذ أن اجتمعت جمعية العدالة لأول مرة حول طاولتها الضخمة مرة أخرى في عام 1940 ، استضافت القصص المصورة عددًا لا يحصى من عمليات الانتقال ، وبمجرد وصولهم إلى ترخيص الأفلام والبرامج التلفزيونية ، أصبحت الاحتمالات لا حصر لها. إنه ، بعد كل شيء ، أسهل بكثير (و الطريق أكثر فاعلية من حيث التكلفة) فقط لرسم شخصيتين مفضلتين تتسكعان معًا من جذب بعض الممثلين للقيام بهذه المهمة. لسوء الحظ ، هذا يعني أيضًا أن السوق كانت مليئة تمامًا بالكروس أوفر في التسعينيات ، وبينما كان منشئو المحتوى وراءهم يحاولون عادةً بذل قصارى جهدهم واختتموا صنع بعض اللحظات الممتعة ، كانت معظم النتائج ، في أفضل الأحوال ، على ما يرام.

RoboCop مقابل Terminator، من ناحية أخرى ، القواعد أصعب من أي كروس أوفر أخرى ، باستثناء محتمل أرشي مقابل المفترس. على الرغم من ذلك ، فإن هذا الكتاب على الأقل له قيمة صدمة شديدة من فرضيته ليحمله للقراء الذين عليهم أن يروا كيف يعمل ذلك. RoboCop و المنهي، من ناحية أخرى ، هي قريبة بما فيه الكفاية بحيث لا يجب أن تعمل. إنهما نوعان مختلفان من الخيال العلمي ، قصة حركة السفر عبر الزمن ضد هجاء المستقبل القريب. من السهل وضع الشخصين ضد بعضهما البعض ، ولكن إنشاء عالم يكون فيه هذا الإجراء منطقيًا؟ هذا أصعب بكثير.

هذه اللعبة تسحبها بطريقة تجعلها تبدو بلا مجهود ، غالبًا لأنها من اثنين من أعظم المبدعين الكوميديين الذين يعملون في قمة لعبتهم: فرانك ميللر و والت سيمونسون. صدر في عام 1992 ، قد يكون في الواقع آخر فيلم كوميدي رائع حقًا لـ Frank Miller ، وبينما لا يزال Simonson رائعًا ، فهو يضرب نفس النوع من الفن المبتكر الذي جعله يركض على ثور الأكثر نهائية على الشخصية ، وواحدة من أعظم الجري في كل العصور.

ليس فقط أنهم تمكنوا من إنشاء فرضية تمزج بين السلسلتين - الدماغ الرقمي لـ Alex Murphy والعمل المنجز لمنحه جزأه ، آلة الجزء ، جسم كامل يوفر شرارة الشعور الذي يسمح لـ Skynet بالاستيقاظ وتولي المسؤولية العالم والبدء في إنهاء الإنسانية — كما أنها تذهب إلى أبعد من ذلك بما يكفي لتوفر لك كل ما تريد رؤيته. نحن نرى ثمن فشل البشرية ، حيث ينهي المدمرون النجوم بشكل كبير حب جديد 40،000تتخللها سفن فضاء ضخمة جماجم فضية عملاقة ، ونرى أن المستقبل تم تجنبه بأكثر طريقة ممكنة. على محمل الجد ، هذا الكتاب هو ذروته مع جيش من RoboCops ، تم إنشاؤه عندما يخفي مورفي وعيه في برمجة Skynet ثم يستولي على مصنع Terminator بمجرد أن يستيقظ ليصنع جنودًا على صورته ، ويأخذ جيشًا من Terminators في ساحات القتال في المستقبل. انها راد كما الجحيم، مع رواية القصص الخبيرة لدعم فرضيتها الخاصة.

لا ينبغي أن يكون هذا جيدًا ، لكنه بالتأكيد.

يجيب كاتب الكتب المصورة كريس سيمز كل أسبوع على الأسئلة الملحة التي لديك حول عالم القصص المصورة وثقافة البوب: ما الأمر؟ إذا كنت ترغب في طرح سؤال على كريس ، فيرجى إرساله إلى theisb على Twitter باستخدام الهاشتاج #WhatsUpChris ، أو إرساله بالبريد الإلكتروني إلى staff@looper.com مع سطر الموضوع 'هذا ما يحدث'.